Реальная история шаманизма: не нужно надевать головной убор и принимать галлюциногены

Фрагмент картины Армана Манукяна «Шаман» (1930)

На протяжении веков многие природные мистики мира становились жертвами погромов уничтожения или постоянного разрушения традиционных практик: ведьм сжигали на кострах, коренные народы загоняли в западные школы, целителей обвиняли в увековечивании болезней. Совсем недавно растущее ощущение недостатков современности привело к возрождению традиционных или «языческих» практик. Одна из самых популярных возрождающихся систем верований известна как шаманизм. Интересно, что шаманизм также является старейшим средством связи человечества с «Творением», а также одним из наиболее распространенных во всем мире. К счастью для искателей, чтобы вести шаманскую жизнь, не обязательно носить головной убор или принимать пейот.

🥁👏👱🏾‍♂️ Что такое шаманизм?

Сегодня многие люди тесно связывают шаманизм с индейскими народами; однако антропологи изучили свидетельства шаманских практик на всех шести обитаемых континентах, некоторые из которых относятся к эпохе палеолита. Проще говоря, шаманизм — это средство, с помощью которого люди пытались понять вселенную и свое место в ней. Это не принуждает к приверженности какому-либо конкретному божеству или догме. Скорее, шаман занимается природой и использует проницательность для исцеления (физического, умственного или духовного) и содействия процветанию общества. На практике это означает переход от знания трав к контакту со сверхъестественными силами, от хладнокровной логики к пророчеству.

Североамериканский индейский шаман или знахарь
исцеляет пациента

Слово шаман происходит от тунгусо-маньчжурского слова саман. Тунгусы занимались оленеводством в районе озера Байкал на юге россии. Это слово происходит от глагола sa, который означает «знать» (Резерфорд, 1996, 2). Шаман стал широко использоваться благодаря российскому антропологу Сергею Михайловичу Широкогорову, одному из первых исследователей Восточной Сибири и Северо-Восточного Китая. В «Психическом комплексе тунгуса» (1935) Широкогоров писал:

«Во всех тунгусских языках этим термином (саман) обозначаются лица обоего пола, овладевшие духами, которые по своей воле могут внедрять этих духов в себя и использовать свою власть над духами в своих интересах, в частности помогая другим людям, страдающим от духов».

(Широкогоров цитируется по Резерфорду, 1996, 2)

Тунгусский шаман. Рисунок 17 века

Термин «шаман» прижился и стал применяться к широкому спектру традиционных фигур, в том числе: ведьмам и знахарям, спиритуалистам и гадалкам. К настоящему времени «термин шаман широко и небрежно [применялся] к широкому спектру «религиозных» практиков. К сожалению, среди исследователей, ученых и непрофессионалов нет единого мнения относительно того, чем именно является шаман и/или чем он занимается, а некоторые определения несколько предвзяты в зависимости от культуры» (Смит, 2013). Тем не менее, некоторые черты проглядывают сквозь эту путаницу, в первую очередь связь с природой и стремление к личному и общественному совершенствованию.

🥁👏👱🏾‍♂️ Церемонии, связанные с шаманизмом

Эти качества привели к возобновлению интереса к традиционным практикам исцеления. Самая важная часть шаманизма — это чувство связи как с другими членами сообщества, так и со вселенной в целом. Зачастую эта связь устанавливается посредством ритуальных церемоний, включающих пение, игру на барабанах, ритмичные танцы, сенсорную перегрузку и иногда употребление веществ, изменяющих сознание. Вместе они успокаивают болтливый разум и позволяют умственно расслабиться, омолодиться и, возможно, получить откровение.

Мужчина высокого ранга позирует в позе лотоса. Его головной убор с большими рогами и ожерелье в форме змеи типичны для шамана культуры Баия (500 г. до н.э. – 500 г. н.э.) в Эквадоре. Артефакт в Каса-дель-Алабадо: Музей искусства Преколомбино, Кито, Эквадор.

Церемонию тоже можно придумать. Например, «вы можете устроить церемонию: «Я хочу работу, которая мне действительно понравится». Вы можете медитировать пять минут, написать на листе бумаги список всех вещей, которые вы хотите получить от новой работы, а затем сжечь его, символически отправив свое послание в духовный мир. Проведение этой церемонии не гарантирует вам новую работу в следующий понедельник, но это сигнал духовному миру и вам самому, что вы готовы к чему-то новому» (Almond, 2000). Идея дыма, несущего послание или намерение к небесам, поддерживается многими религиями - вспомните благовония, сжигаемые во время католических и православных христианских церемоний.

Цена горя: профессиональные плакальщики древнего мира

Наем профессиональных скорбящих, кажется, был всемирной традицией в древнем мире, от Рима до Египта и Китая. Скорбящие, картина Эвелин Де Морган, около 1915 года.

Похороны могут быть трудными. Боль утраты может быть просто невыносимой для многих. Так зачем кому-то вообще нужно платить людям, чтобы они плакали на их похоронах? Это не просто случайно происходило в древнем мире. Для богатых людей того времени было обычным делом нанимать женщин для траура на похоронах. Будь то Рим, Греция, Китай, Египет или Ближний Восток, есть задокументированные случаи профессиональных скорбящих со всего мира - и причины этого поразительны.

🔹 Профессиональный траур в Риме и Египте

Хотя есть примеры профессиональных скорбящих со всего мира, наиболее задокументированный случай профессионального траура, несомненно, произошел в Риме. Как и в большинстве древних культур, римские похороны были обрядом перехода умершего между состояниями жизни и смерти. Римские похороны были отмечены шумом, который они производили. Чем богаче и известнее человек, тем ярче будет его шествие с мимами и музыкантами. У более бедных людей могло быть всего несколько флейтистов.

Римские похороны различались в зависимости от экономического класса. Более состоятельные семьи платили за профессиональных плакальщиков и музыкантов, а похороны более бедных семей были меньше и тише.

Профессиональные плакальщики составляли большую часть этих похоронных процессий. Как и в других частях древнего мира, таких как Египет, плакальщицами были исключительно женщины. В Египте только бездетные женщины могли стать профессиональными плакальщиками. У этих женщин не могло быть волос на теле, а на плечах были вытатуированы имена богинь. Причина, по которой это была исключительно женская профессия в Египте, заключалась в том, что мужчинам считалось неприличным плакать на публике.

Фактически, профессиональные плакальщики были настолько важны для погребальных обрядов в Древнем Египте, что ритуалы не могли быть завершены без присутствия по крайней мере двух плакальщиц, играющих роли богинь Исиды и Нефтиды. Эти две женщины не могли быть связаны с умершими, и их роль заключалась в том, чтобы стоять на противоположных концах тела умершего.

В Риме профессиональные плакальщики присутствовали не в религиозных целях, а скорее как демонстрация богатства и власти. Скорбящие громко рыдали, рвали на себе волосы и царапали лица, чтобы показать степень своего горя. Чем богаче и могущественнее умерший, тем больше скорбящих должно было присутствовать на похоронах. Их проявления, вероятно, были бы ужасны для наших современных глаз, учитывая описания, которые мы имеем из древних источников, но в то время это было вполне нормально. Однако, как и в Египте, мужчинам не разрешалось быть профессиональными скорбящими, поскольку им было неприлично плакать на публик

Профессиональные плакальщики из древнего Египта,
нарисованные на гробнице Рамоса, около 1411-1375 гг. до н.э.

🔹 Профессиональный траур в Библии

В Библии даже есть примеры профессиональных плакальщиков, например, в Книге Амоса

«Посему так говорит Господь, Бог Саваоф, Господь: на всех площадях плач, и на всех улицах говорят: горе! Увы!' Они также призывают фермера к трауру. и профессиональные плакальщицы к плачу»

(Амос 5:16).

И в Книге Иеремии:

«Так сказал Господь Саваоф: подумайте и позовите плакальщиц, чтобы они пришли; и пошли за коварными женщинами, чтобы они пришли»

(Иеремия 9:17).

Кажется, что профессиональные плакальщики, упомянутые в христианской Библии, ближе к римской версии, чем к египетской. В многочисленных упоминаниях, встречающихся в Библии, скорбящие определенно не описываются как мрачные и сдержанные, на самом деле совсем наоборот. Кажется, эти скорбящие вызвали настоящий переполох. И снова скорбящие были почти исключительно женщинами, и в Библии их обычно называли «плачущие женщины» из-за их громких криков.

Профессиональными плакальщиками обычно были женщины, так как мужчинам было неприемлемо плакать. «Доленте», скульптура Гвидо Маццони, около 1480-1485 гг.

🔹 Профессиональный траур в Древней Греции

Тем временем в Греции древняя практика профессионального траура до сих пор жива. Здесь истоки традиции восходят как минимум к 8 веку до нашей эры. Этот похоронный ритуал начался с того, что семья и друзья умершего импровизировали причитания во время протезирования , когда тело было оставлено для всеобщего обозрения на второй день. Интересно, что на терракотовой доске художника Гелы изображен протез, в котором покойный лежит на кровати в окружении членов семьи, некоторые из которых рвут на себе волосы. Возможно, именно здесь черпали вдохновение римские плакальщики. В конце концов, эти римляне любили копировать греков.

Средневековые монстры: ужасы, пришельцы, чудеса

Сирена из Abus du Monde (Злоупотребления мира), Франция, Руан, ок. 1510 г., Библиотека и музей Моргана, MS M.42, л. 15р.

Монстры пленяли воображение средневековых мужчин и женщин так же, как они продолжают очаровывать нас и сегодня. Эта крупная выставка, первая в своем роде в Северной Америке, основанная на превосходной коллекции иллюстрированных рукописей Моргана, исследует сложную социальную роль монстров в Средние века. Средневековые монстры проводят посетителей через три раздела, основанных на том, как монстры функционировали в средневековых обществах.

• «Ужасы» исследуют, как монстры усиливают ауру власть имущих, будь то правители, рыцари или святые.
• Второй раздел, посвященный «Чужим», демонстрирует, как маргинализированные группы в европейских обществах, такие как евреи, мусульмане, женщины, бедняки и инвалиды, еще больше отчуждались из-за того, что их изображали чудовищными.
• В последнем разделе «Чудеса» рассматривается группа странных красавиц и ужасных аномалий, населявших средневековый мир.

Независимо от того, использовались ли они в декоративных, развлекательных или созерцательных декорациях, эти фантастические существа должны были вызывать у зрителей чувство удивления и благоговения.

В июне 2019 года около шестидесяти самых ценных средневековых рукописей Моргана были отправлены в Кливленд и Остин в рамках тура выставки «Ужасы, пришельцы, чудеса». Предоставление этих сокровищ — отличный способ поделиться коллекцией с более широкой аудиторией, особенно с теми, кто находится далеко от Нью-Йорка.  Выставка исследует, как монстры использовались в средние века для изображения инопланетного, ужасающего и чудесного — все темы, которые продолжают волновать нас сегодня.

Иоанн Креститель, из молитвенного свитка, Персиваль, канон (действует в 1500 г.), Англия, Йоркшир, ок. 1500 г., Библиотека и музей Моргана, MS G.39, раздел 9.

Инициал V, из Двенадцати второстепенных пророков, Северо-Восточная Франция, 1131–1165 гг., Библиотека и музей Моргана, MS M.962, fol. 55р

«Укрощение Тараска» из «Часов Генриха VIII», Франция, Тур, ок. 1500. Библиотека и музей Моргана, MS H.8, л. 191в, деталь.

Средневековый художник-иллюстратор нарисовал гиганта в книге, настолько крошечной, что ее потенциально можно было ухватить одной рукой. Но это не просто гигант. Это изображение святого Христофора, который осторожно переправляет младенца Христа через реку. Легенда гласит, что с каждым шагом великан чувствовал, как вес ребенка становится все тяжелее и тяжелее, пока, наконец, ему не пришлось спросить, почему. Младенец Христос, который сам нес глобус, ответил: «Не удивляйся, Христофор! Вы не только несли весь мир, вы несли на своих плечах того, кто сотворил мир».

Цифровое искусство Стефана Койдла (Stefan Koidl)

Что скрыто под покровом ночи? Кого можно встретить в сумрачном лесу? Чьи шаги слышны сзади в темном переулке? Почему скрипела половица в пустой комнате?

Самые страшные вещи рождаются не в реальном мире, а в нашем воображении. А у этого парня с фантазией все в порядке. Художник Штефан Койдл (Stefan Koidl) вдохновляется тем, что пугает других, и оживляет в своих завораживающих работах самые сокровенные страхи.

Подготовьте ночник и запаситесь снотворным, без него вы сегодня точно не заснете.

Мегалитические деньги острова Яп

Остров Яп с высоты птичьего полета

Большие и малые океанские острова принято считать экзотическими. Так оно и есть на самом деле. Жизнь островитян во многом отличается от нашей. У них свои верования, своя культура, свои обычаи и традиции. Есть такие острова, жизнь на которых совершенно не изменилась, и живут они так, как жили их предки сотни лет назад. Слышали ли вы когда либо о такой уникальной вещи, как каменные деньги?

В Тихом океане есть группа островов Яп. Сюда со всего мира едут туристы, чтобы отдохнуть от мирской суеты, насладиться тишиной и уединением, с удовольствием созерцая местные красоты и достопримечательности.

А основной достопримечательностью островов являются деньги. Это не те купюры и монеты, которые мы носим в карманах. Здесь официальной валютой считаются каменные деньги. Их можно увидеть повсюду. И у домов, и вдоль дорожек по всему острову.

Каменные деньги острова Яп

Каменные деньги острова Яп

Согласно легенде, очень давно несколько жителей острова Яп высадились на острове Палау, который расположен на расстоянии 400 километров от Япа. Там они нашли очень красивые камни, а когда привезли их на свой остров, жители решили использовать камни в качестве денег. Называются они раи.

Чтобы получить такие «монетки», прилагали очень много усилий. Сначала нужно на каноэ плыть до острова Палау, чтобы получить разрешение местного вождя на добычу камней. При помощи примитивных инструментов они откалывали в пещерах каменные плиты, а потом начинали их обработку. Эти плиты нужно было сделать круглыми, а посередине просверлить отверстие, чтобы можно было надеть камень на шест и донести до лодки. На этот тяжкий труд уходили месяцы, а иногда и годы. Новенькие «монетки» грузили на каноэ или большие плоты и переправляли на свой остров. В процессе доставки многие тонули, тонули также и камни. Но, что характерно, они совершенно не потеряли своей стоимости и имеют своих хозяев.

Местные жители исполняют танец на острове Яп

Каменные деньги острова Яп

Каменные деньги острова Яп

Как же островитяне пользуются своей денежкой? Вопрос, конечно, интересный. При заключении сделки новый хозяин раи не уносит диск к себе домой. Он оставляет его там, где он уже давно находится. Все островитяне отлично знают, кому принадлежит тот или иной диск, и ни у кого никогда не возникнет мысль украсть эти деньги. Они могут находиться на одном месте годами. И чем дольше он там лежит, тем выше его стоимость. Но не только «возраст» влияет на стоимость денег. Учитывается красота камня, трудно ли было его добыть, рисковал ли кто-нибудь жизнью или пострадал при транспортировке. И еще имеет значение социальное положение тех, кто заключает сделку. Каменные деньги вождя значительно дороже, чем простого смертного.

Айнэ: сияющая кельтская богиня любви, лета и власти

Айне

Айне часто вспоминают как кельтскую богиню любви. Но она также была божеством богатства, власти и лета. Ее чувствительная и радостная личность принесла ей множество последователей в кельтском мире. Сердце ее культа находилось в Лимерике, Ирландия, хотя ее слава распространилась, как солнечные лучи, по многим другим регионам.
Ассоциации между Айнэ с Венерой, Афродитой и любым другим божеством любви расплывчаты. Она была очень сложной богиней. Можно предположить, что богиню любви окружали бы светлые и счастливые мифы, однако легенды об Айне довольно удручающие. Часто рассказывают истории об изнасиловании и убийстве богини, а также о многих других трудных ситуациях.

Айне в «Мифах и легендах»;
кельтская раса» (1910) Т. В.Роллстона

Но эти печальные истории на самом деле сблизили ее с женщинами, живущими в суровом кельтском мире. Важно помнить, что, когда кельтская армия работала на других или сражалась за свою землю, женщины также должны были защищать свои дома, города и поселения. Поэтому смерть, жестокость и сексуальное насилие, к сожалению, были обычным явлением для женщин.

Несмотря на грустные рассказы, Айнэ давала женщинам надежду и напоминала им о радостях лета и более приятных временах. Возможно, поэтому ей поклонялись, а не некоторым другим божествам.

Айнэ давала женщинам надежду и напоминала
им о радостях лета и более приятных временах

Солнечная богиня

Кельтские легенды гласят, что Айне была дочерью Эогабайла, члена легендарного Туата Де Дананн. В фольклоре она также была признана женой морского бога Мананнана Мак Лира — божества, имевшего очень большое значение для кельтских воинов. В древних ирландских мифах и легендах Айне описывается как королева фей, богиня земли и природы и повелительница озера. Считалось, что она приносила своим поклонникам удачу и добрую магию. Некоторые считают ее яркой стороной знаменитой богини Морриган.

Туата Де Дананн,
изображенная в «Всадниках сидхе» Джона Дункана. (1911)

Айне также известна как богиня, которая научила людей смыслу любви. Она взяла в любовники многих мужчин-людей и родила много детей-фейри-людей. Есть бесчисленное множество историй о ее выходках с любовниками. Большинство историй об Айне и ее любовниках были счастливыми и мирными, но некоторые были и грустными или тревожными.

Легенда о встрече Айнэ с Айлилль Аулом

Одна из неприятных легенд повествует о человеке, который не хотел познавать значение любви, а руководствовался лишь своими сексуальными желаниями. Этим грубияном был король Мюнстера по имени Айлиль Аулом. Согласно традиционной легенде, он изнасиловал Айнэ, поэтому она откусила ему ухо, из-за чего люди стали называть его «Одноухим Аулом».

По древнеирландскому закону короли должны были иметь идеальную внешность и полное тело. Таким образом, Аулом потерял свою власть. Эта история показывает, что Айнэ также была могущественной богиней суверенитета. Как божество, она даровала силу хорошим людям, но и отнимала ее у плохих.

Почему средневековые рыцари сражались с гигантскими улитками?

Битва рыцаря и улитки из книги Брунетто Латини
Li Livres dou Tresor примерно с 1315 по 1325 год.
Источник: Британская библиотека

В 2013 году группа британских медиевистов перерыла несколько свитков в поисках средневековых генеалогических свитков. Во время поисков они наткнулись на рукопись конца XIII века из Англии под названием Royal MS 14 BV. Пергаменты и рукописи, относящиеся к тринадцатому или четырнадцатому векам, часто изобилуют большими пустыми полями, заполненными знаменитыми «Маргиналиями», заметками и рисунками, сделанными автором или читателями более поздних периодов. На полях пергамента было полно рисунков, и на одном из них был замечен бой рыцаря с улиткой.

Битва между рыцарем и улиткой,
изображенная на полях Горлестонской псалтири
(Британская библиотека)

Карикатура поразила историков, но знатоки того времени ничего странного не увидели. Изображение битвы между улиткой и рыцарем — нечто абсолютно нормальное для того периода, повторяющееся в бесчисленных английских и фламандских текстах. Иногда всадник едет на лошади, иногда идет пешком. Иногда улитка чудовищна, а иногда крошечна. Обычно на рисунке рыцарь изображен встревоженным, ошеломленным или потрясенным своим маленьким врагом.

Бесчисленное количество историков обращались к этому вопросу, но однозначного решения дилеммы найти не удалось.

В чем сила рыцаря, бросившего вызов
такому беззащитному животному?

Деталь из MS. Royal 10 IV E (он же Smithfield Decretals),
изображающий месть улитки средневековому рыцарю.
(Британская библиотека)

Изображение улитки, безусловно, метафорично, и к нему обращались многие историки. Первая интерпретация была сделана в 1850 году библиофилом графом де Бастардом, который утверждал, что нашел две миниатюры улиток вокруг изображения сцены, в которой Христос воскрешает Лазаря. Хотя это кажется маловероятным, улитка могла быть связана с символикой жизни и смерти, а в широком смысле — и с Воскресением.

Другого объяснения хотят улитки,
символы представления классовой борьбы

Рыцарь олицетворяет аристократию, а улитки — народ, который хотя бы на бумаге мстит наравне с богатыми аристократами. Кроме того, улитка, ползающая и всегда осторожная, чтобы не потерять свой дом, может представлять собой социальных альпинистов, тех, кто ускользает из своих домов, чтобы броситься и занять положение.

Битва между рыцарем и улиткой,
изображенная на полях Горлестонской псалтири
(Британская библиотека)

Улитка — символ лангобардов

Однако наиболее четко сформулированная интерпретация принадлежит историку Лилиан Рэндалл в ее книге «Улитка в готической маргинальной войне» 1962 года. Ученый предлагает разные интерпретации улиток. Во-первых, улитки — это своего рода пародия на сильно бронированного врага, поэтому опасны, несмотря на кажущуюся безобидность. Второе, более принятое во внимание, состоит в том, что улитка была аллегорией лангобардов, группы, высмеиваемой в Средние века и считавшейся заслуживающей мало чести по сравнению с воинами области между Англией и Северной Францией.

История Флэтвудского монстра. Какое существо было описано детьми в 1952 году

Выставка Флэтвудского музея монстров

Жители городка Флэтвудс Джин Лемон и Кейтлин Мэй. Они утверждали, что видели чудовище, и дали описание знаменитого эскиза.

У детей прекрасное воображение, поэтому им кажется, что под кроватью и в шкафу всегда прячется монстр. Только в конкретном рассказе дети описывали нечто похожее на инопланетянина, прилетевшего на космическом корабле. Что это было?

История произошла 12 сентября 1952 года в городке Флэтвудс (Западная Вирджиния). Во второй половине дня шерифу Роберту Карру и его заместителю Бернеллу Лонгу позвонили свидетели, описывающие, как огненный объект врезался в землю. Звонившие сказали, что объект упал недалеко от реки Экл.

Джин Лемон и Кейтлин Мэй

Сначала думали, что это метеорит или авиакатастрофа. Но затем последовали очень странные наблюдения от нескольких студентов. Вечером четверо мальчишек играли в футбол и заметили, что возле школьной площадки что-то рушится.

Мальчикам было страшно, но любопытство всегда брало верх. Они подошли к холму и остановились возле дома Кэтлин Мэй, узнавшей об упавшем предмете. Кэтлин и двое ее сыновей присоединились к группе.

Флэтвудский монстр

Можно отметить оригинальный рисунок Флэтвудского монстра от художника из New York Mission:

«Уже темнело, и чем ближе мы подходили к тому месту, которое предполагают мальчики, тем больше сгущался туман. В воздухе стоял металлический запах, который обжигал мне глаза и нос».
Собака бежала, но потом с визгом вернулась к хозяину. Наконец свидетели поднялись на вершину холма. Оказалось, что это был «светящийся и поднимающийся» объект диаметром 4-5 м.

Один из мальчиков направил на объект фонарик, который осветил крупное 3-метровое существо. Свидетели описывали ярко-красное лицо, зеленую одежду, которая напоминала верхушку сосуда, голову и пальто с крупными складками.

Существо двинулось в сторону свидетеля, который бросился к дому Мэй, чтобы вызвать шерифа.

Позже на это место прибудет репортер А. Стюарт, который отметит, что все свидетели выглядели невероятно напуганными. Стюарт и свидетели посетили место, где видели существо. Позже он пишет, что тоже почувствовал странный запах, но ничего не увидел. Но утром на земле репортер обнаружит странные следы массивного аппарата.