Драгоценный камень Альфреда: одно из самых известных и загадочных сокровищ англосаксонской Англии

Драгоценный камень Альфреда

В ходе исследования англосаксонского мира археологи провели ряд раскопок, которые позволили получить ценные сведения о сокровищах этого выдающегося исторического периода. Одним из наиболее значительных, но загадочных сокровищ этого периода является драгоценный камень Альфреда — предмет IX века, заказанный королем Альфредом, который, предположительно, использовался в качестве указки для облегчения чтения Библий и других религиозных текстов, которые переписывались от руки и распространялись по всему королевству по приказу Альфреда.

Согласно историческим записям, это ювелирное чудо было создано мастером, работавшим под покровительством западносаксонского двора. Основание украшения выполнено в виде головы дракона с углублением во рту, внутри которого заклепкой крепился указатель в определенном месте. На теле изображена эмалированная фигура сидящей женщины, защищенная отполированным до блеска кристаллом кварца в форме капли и заключенная в золотую рамку.

Первоначально фигура интерпретировалась как изображение святого Катберта, английского святого, жившего до Альфреда. Однако сегодня считается, что фигура либо изображает Прозрение, либо представляет Христа как Мудрость. Край обрамлен золотой рамой с вырезанными буквами, которые на древнеанглийском языке означают «Альфред приказал меня создать».

«Драгоценность», вид спереди, верхняя часть в тени

Технологические достижения англосаксонского периода, а также выбор дорогостоящих материалов указывают на тесную связь с королем Альфредом, сыном короля Этельвульфа Уэссекского. История помнит Альфреда как одного из величайших королей-воинов Англии и защитника справедливости, науки и цивилизации.

Правление короля Альфреда в Уэссексе началось в 871 году, когда он сменил своего брата Этельреда. Частые нападения викингов на Уэссекс стали испытанием для Альфреда как правителя, но вскоре он проявил себя как великий лидер. К 886 году он формализовал границы и укрепил свой контроль над территорией к югу и западу от границы, объединив южную Англию. Его стратегии правления были достаточно дипломатичными, чтобы заключить прочный союз с соседним королевством Мерсия после того, как он отдал руку своей дочери Этельфледы мерсийскому правителю.

«Драгоценность Альфреда» выставлена в Эшмоловском музее в Оксфорде рядом с драгоценностью Минстерского собора Ловелла

Помимо умелого руководства, Альфред верил в силу и важность образования, понимая, что мудрость и грамотность неразделимы. Он умер в 899 году после опустошительной битвы против скандинавских воинов.

Король Альфред научился читать на древнеанглийском языке в юности, а к тридцати с лишним годам освоил латынь. Его деятельность в сфере образования привела его к организации и активному участию в переводе латинских религиозных текстов на древнеанглийский язык с целью распространения мудрости.

Хит-парад несостоявшихся концов света

89-летний американский проповедник Гарольд Кемпинг назначил конец света на 21 мая 2011 года. По его словам, в указанный день человечество увидит Второе пришествие Христа.

На иконе изображен Святой Иоанн Богослов (Апостол и Евангелист Иоанн). Имя святого написано на греческом языке в верхней части иконы: "Ο ΑΠΟΣ IWANNHS ὁ θεολόγος", что переводится как "Святой Апостол Иоанн Богослов"

🔷 10 место

Самый первый христианский конец света назначили на дату кончины последнего апостола. Им был Иоанн — единственный, кто умер своей смертью. Перед уходом в мир иной он написал Откровение, в котором красочно описал весь процесс уничтожения человечества. Но даты не указал, потому первые христиане начали гадать о времени Второго пришествия, несмотря на четкое указание другого апостола, Марка: «о дне же том, или часе, никто не знает, ни Ангелы небесные, ни Сын, но только Отец».

Спустя пару десятков лет после смерти Иоанна, один из ревностных христиан по имени Монтан вычислил дату Второго пришествия. По его мнению, Христос спустится с небес в 156 году. Дальнейшая судьба этого «проповедника» неизвестна. Возможно, он по очереди подставлял то левую, то правую щеку под удары разгневанных собратьев.

🔷 9 место

666 год. Куда без этого числа зверя? Христиане ждали конца света на протяжении года. Но Апокалипсис так и не наступил. Тогда решили ждать 999 года. И тогда он не наступил. Затем 1666. В этот год люди массово продавали имущество, отдавали деньги нищим или церкви, уходили в монастыри отмаливать грехи. А в Англии некий пророк пугал всех великим пожаром, очищающим Землю. Прекратить беспорядки удалось, только арестовав незадачливого прорицателя.

Представляем, как резко опустели божие дома в 1667. Христиане вздохнули спокойно и решили, что уж точно пришествие наступит в 1999 году. Но, как выяснилось, в конце ХХ-го века и так хватало предсказаний по поводу конца мироздания.

🔷 8 место

1000 год. Красивая круглая дата: день рождения Иисуса. Во время первого милениума люди просто помешались на религии. Как отмечают летописцы тех времен, по всей Европе воцарились паника и ужас. Люди бросали работу, сутками отмаливали грехи в церквях, раздавали имущество, скрывались в монастырях. Каждый удар грома разжигал панические настроения, а прошедший в Аквитании красный дождь и упавший в Англии метеорит повергли население в полнейший ужас. Короче говоря, налицо были истерия и безумие конца тысячелетия.

Подгорецкий замок — замечательный украинский особняк XVII века…

Подгоре́цкий за́мок — хорошо сохранившийся ренессансный дворец, окружённый оборонительными сооружениями. Расположен на востоке Львовской области в селе Подгорцы.
Замок имеет форму квадрата. С востока, юга и запада замок окаймляет линия оборонительных укреплений, окруженная глубоким рвом и земляными валами.
Архитектор Гийом Левассёр де Боплан и Андреа дель Аква.
Дата основания: 1635 год.

На месте сегодняшнего замка существовали более древние укрепления, которые упоминаются около 1530 года. По заказу коронного гетмана Станислава Конецпольского, который купил замок в 1633 году, у Подгорецких, известный архитектор фортификаций Гийом Левассер де Боплан создал проект укреплений, а Андреа дель Аква — двухэтажного дворца с трёхэтажными павильонами по сторонам и башней, в стиле барокко и позднего ренессанса. Строительство велось на протяжении 1635—1640 годов. Служебные помещения образовывали квадратный двор с террасой, приспособленной для возможной обороны. С трех сторон дворец был окружен глубоким рвом, с северной стороны, обращенной к равнине, у него была красивая терраса с балюстрадой и скульптурами. К замку выезжали через большую арку — портал с двумя колоннами. В 1646 году замок посетил король Владислав IV, в честь которого был устроен фейерверк. Во время боевых действий в период освободительной войны под командованием Богдана Хмельницкого замок получает серьёзные повреждения. Станислав Освецим в 1651 году писал:

«Я видел Подгорцы, красивый дворец и крепость… теперь по большей части руками разозленных холопов разрушены и испорчены».

В 1656 году началось восстановление дворца. Внук коронного гетмана дарит замок Яну ІІІ Собескому вместе с селами Подгорцы и Загорцы с условием, что тот будет контролировать бродовскую крепость до полнолетия Якуба Собеского. Реставрация замка продолжалась до 1680 года, а в 1688 году он пострадал от нападения татар.

Вид на Подгорецкий замок. Рисунок середины XIX века.

В 1720 году замок вместе с окружающими селами купил у Константина, сына Яна ІІІ Собеского, Станислав Ржевуский. В 1728 году его сын, Вацлав Ржевуский, начал масштабную реконструкцию Подгорецкого замка. Между павильонами и стеной были построены дополнительные помещения, и дворец становится трехэтажным. Подъемный мост с другим павильоном были разобраны. Для частых посетителей имения построен так называемый Гетманский заезд с солнечными часами. Вацлав Ржевуский собрал большую коллекцию ценных картин и старинного оружия, перевёз ценнейшие вещи из Олесского замка. Создаются типография, театр.

А. Грыглевский. Тёмно-красный картинный зал
Подгорецкого замка. 1871 г.

В 1779 году умер Вацлав Ржевуский, который прожил последние годы как монах-капуцин. Проходит три аукциона по распродаже имущества и на последнем, в 1787 году, Подгорцы вместе с селами Хватов, Гутище и Загорцы выкупает сын Вацлава Северин Ржевуский, который известен своими алхимическими опытами и поисками кладов. В то время замок постепенно начал приходить в упадок. Фактически замком управлял Ремишевский, который постепенно распродавал ценности.

Интерьеры Подгорецкого замка поражали современников своей красотой и пышностью. Залы и кабинеты, которые носили названия: Китайская, Золотая, Рыцарская, Зелёная, Зеркальная, Мозаичная — соответствовали этим названиям. Отдельно хранились вещи, которые принадлежали королю Яну ІІІ Собескому. Комнаты украшали портреты владельцев замка, копии Рафаэля, Рубенса, Тициана, Караваджо. Картины польского художника Шимона Чеховича, полотна Якоба де Баана на исторические темы — «Осада Смоленска» и «Приём шведских и бранденбургских послов Владиславом IV». Столовую украшали портрет гетмана Конецпольского и 72 портрета известных политических и духовных деятелей, чёрный мраморный стол, на котором крестили короля Яна ІІІ.

Такое положение продолжилось и при наследнике Северина Ржевуского Вацлаве, который проводил большую часть времени в путешествиях и погиб в 1831 году. В 1833 году в замок переехал Лев Ржевуский (1808—1869). Он восстановил сорванную крышу, двери, привёл замок в порядок. Из-за бездетности, Лев передает замок князю Евстахию Сангушко с условием, что тот отреставрирует замок. В 1867—1903 годах проводятся капитальные реставрационные работы.

Караваны цветов: замысловатые повозки вардо цыганского народа Британии

Повозки вардо цыганского народа Британии

Яркие конные повозки ромов составляли культурную основу британских романичал (цыган) с середины 1800-х годов до начала 20-го века.

Эти порой роскошно выглядящие караваны были не просто уютными и теплыми домами, в которых жили цыганские семьи, постоянно находившиеся в пути. Фургон типа «вардо» свидетельствовал об экономическом положении семьи, а также поддерживал многовековой кочевой образ жизни цыганского народа.

Вероятно, первоначально их использовали странствующие артисты, и постепенно они вытеснили более старые «палатки-шатры» — палатки с каркасом из орешника, обтянутым брезентом. Они позволяли свободно путешествовать по стране и торговать всем, от лошадей до метел.

Как видно на фотографиях, фургоны-вардо сами по себе являются произведением искусства. Для их изготовления и украшения требуется настоящее мастерство и усилия. Существует шесть различных типов: Burton, Brush, Reading, Ledge, Bowtop и Openlot.

В старину семьи переезжали с фермы на ферму, занимаясь работой в зависимости от времени года. Зима была временем отдыха, обычно они останавливались неподалеку от какого-нибудь городка или крупного мегаполиса. Романи также зарабатывали на жизнь различными ремеслами, такими как жестянщики, уличные торговцы, бродячие торговцы и торговцы лошадьми. Они были известны своей зажигательной музыкой и, по слухам, могли изготовить или починить что угодно.

Повозки, как правило, были богато украшены снаружи. Чем пышнее было украшение, тем богаче была семья. Например, если повозка была покрыта сусальным золотом, это означало, что цыганская семья, владевшая ею, была особенно состоятельной.

Определенные узоры и орнаменты на вардо почти всегда были связаны с именем художника. Известный дизайн, скорее всего, означал, что его выполнил уважаемый мастер. Многие узоры были вдохновлены природой и дикой живостью, отсюда и повторяющиеся цветочные мотивы.

А как вам живётся в дороге с этими красавицами?

Конный фургон Bowtop стоит в поле в Ирландии

Интерьер фургона из Рединга, использовавшегося британскими цыганами (романичалами), передан в музей семьей из города Ру, Шотландия. Фотография сделана на закате сквозь облака.

Традиционные резные цыганские повозки для чтения

Цыганский фургон, украшенный королевским гербом Соединенного Королевства над окном и двумя традиционными цыганскими чирикло (птицами счастья) на ставнях

Потрепанная повозка, которая когда-то служила домом для цыган и которую раньше тянули лошади для передвижения по окрестностям, но, к сожалению, она больше не используется.

Зимнее солнцестояние на семи удивительных мегалитических объектах

Зимнее солнцестояние у гробницы Ньюгрейндж в Ирландии

Зимнее солнцестояние знаменует собой самый короткий день и самую длинную ночь годового цикла, центром которого является 21 декабря; это поворотный момент года, почитаемый древними культурами по всему миру. Точно выстроенная в сложных мегалитических монументах, эта ориентация теперь зафиксирована в храмах, возраст которых составляет почти 12 000 лет. Хью Ньюман рассказывает о семи замечательных древних местах, ориентированных на зимнее солнцестояние, которые можно посетить и сегодня.

Каждый год, с 20 по 23 декабря, солнце достигает самой южной точки на горизонте, и кажется, что оно восходит в одном и том же месте в течение нескольких дней. Солнцестояние буквально означает «остановка солнца», и восход солнца, кажется, именно это и делает.

Рождество знаменует собой время возрождения солнца, возвращения длинных дней и начала движения солнечного шара на север по горизонту, в направлении весеннего равноденствия и летнего солнцестояния. Это явление было отмечено первыми астрономами по всему миру и запечатлено в каменных сооружениях, некоторые из которых настолько точно выровнены, что наблюдать это явление можно и сегодня.

Из-за наклона эклиптики восход солнца менялся на протяжении тысячелетий, немного сместившись на север по горизонту по сравнению с тем местом, где он восходил в древние времена. Однако разница настолько мала, что многие древние храмы, запечатлевшие эту крайнюю точку солнечного цикла, до сих пор функционируют и их можно увидеть. Зимнее солнцестояние также знаменует собой время года, когда годовое «колебание» Земли достигает своей самой северной точки, где мы находимся дальше всего от Солнца, отсюда холодная погода и короткие дни.

В этой статье мы сосредоточимся на древних памятниках, расположенных в северном полушарии (в южном полушарии это было бы летнее солнцестояние), доказывая, что культуры, проживавшие в этой части мира в разные эпохи, понимали важность обозначения этого особого времени года

🔷 Мегалитические сооружения:
каменные свидетельства значения солнцестояния

Зимнее солнцестояние знаменовало смену времен года и начало нового цикла. Оно позволяло перевести календари в новый порядок, и проводились ритуальные празднования в попытке вернуть свет, с надеждой на то, что тепло и благотворное воздействие солнца вернутся в их жизнь. Празднества, торжества, огненные церемонии и танцы проходили в ожидании окончания тьмы. Эти обычаи были повсеместны и настолько важны для строителей мегалитических сооружений, что они запечатлели их в камне.

Выравнивание вершин Карахан-Тепе в день зимнего солнцестояния впервые было зафиксировано 20 декабря 2021 года. (© Х. Ньюман)

🔷 1. Карахан Тепе, Шанлыурфа, Турция, 9400 г. до н.э.

В декабре 2021 года автор и Дж. Дж. Эйнсворт обнаружили самое древнее из известных на Земле выравниваний в день зимнего солнцестояния. Карахан-Тепе , расположенный на юго-востоке Турции и являющийся «сестринским» местом расположения Гёбекли-Тепе, открыл свои давно забытые секреты утром 20 декабря того же года. Раскопки этого места, состоящего из множества ограждений, были проведены совсем недавно, и это был первый случай, когда удалось достаточно глубоко изучить территорию, чтобы доказать существование подобных выравниваний.

🔷 Таймлапс Карахан-Тепе | Восход солнца
в день зимнего солнцестояния,
21 декабря 2022 года | Megalithomania

Выравнивание в день зимнего солнцестояния, которому 11 400 лет. Восход солнца произошел в 7:37 утра. Десять минут спустя (7:47 утра) был зафиксирован небольшой луч солнечного света, освещающий одну сторону выступающей головы. Свет продолжал медленно освещать извилистую шею, одну щеку, а затем переместился к рту и шее, после чего примерно через 45 минут исчез с лица. Луч света проходил прямо сквозь камень-иллюминатор, вращаясь на запад под углом, в результате чего он становился шире и освещал большую часть лица. Запись сделана Хью Ньюманом и Дж. Дж. Эйнсвортом.

Через десять минут после восхода солнца мы заметили луч света на боковой стороне выступающей каменной головы в сооружении AB (Святилище Столпа) — затопленной области, содержащей 10 вертикально стоящих монолитов фаллической формы, высеченных из скальной породы, и один отдельно стоящий монолит. На его юго-восточном краю высеченное в скальной породе отверстие ведет в основное ограждение. Именно через него лучи восхода солнца в день зимнего солнцестояния освещали каменную голову в течение 45 минут. Позже, с помощью сложного астрономического программного обеспечения, было установлено, что в 9400 году до нашей эры это зрелище было бы еще более впечатляющим, освещая большую часть каменной головы, чем сегодня. Однако тот факт, что это явление можно наблюдать и сегодня, делает его самым важным и, безусловно, самым древним примером того, как древние строили мегалитические сооружения, чтобы отметить этот поворотный момент года.

Королевство Уэссекс и рождение Англии

Статуя Альфреда Великого в Винчестере. Альфред Великий, потомок длинной династии королей Уэссекского королевства, был сыном короля Этельвульфа Уэссекского.

Ранняя история Англии характеризовалась нестабильностью, беспорядком и неопределенностью. Англосаксонское королевство Уэссекс стало первым воплощением современной идеи Англии, и в первые годы своего существования оно сталкивалось с угрозами не только со стороны соседних королевств Мерсия и Нортумбрия, но и со стороны датчан, или викингов, как их позже стали называть. Одним из самых влиятельных королей этого королевства был Альфред Великий, чье наследие привело к формированию Англии.

☘️ Ранняя история королевства Уэссекс

Считается, что королевство Уэссекс возникло из двух поселений. Согласно Англосаксонской хронике , первое было основано Кердиком и его сыном (или внуком) Кинриком. Они прибыли в Хэмпшир в 494 или 495 году и были коронованы королями в 500 или 519 году. Другое поселение было обнаружено благодаря археологическим находкам. Считалось, что оно располагалось в верховьях Темзы, и его жители, вероятно, переселились туда с северо-востока.

В эти ранние годы экспансия практически не предпринималась. Сердик и Кинрик начали завоевание острова Уайт в 530 году, причем последний участвовал в битвах при Солсбери (552) и замке Барбери в Уилтшире в 556 году. Однако большую часть времени Кинрик тратил на подавление сопротивления со стороны коренных бриттов и на укрепление уже принадлежащих ему земель.

Земли Уэссекса действительно начали расширяться, когда преемник Кердика и Кинрика, Кеаулин, правивший с 560 по 592 год, одержал ряд побед. В начале его правления большая часть южной Англии находилась под англосаксонским контролем. Однако ему удалось укрепить регион, одержав победы при Дирхэме, графство Глостершир, в 577 году, что, в свою очередь, привело к захвату Бата, Сиренчестера и Глостера. Таким образом, Кеаулину удалось расширить власть в Уэссексе к северу от реки Темзы .

К несчастью для него, Кеавлин был изгнан в 592 году своим племянником Кеолом после того, как тот сверг его в битве при Водене. Кеол правил всего пять лет, до своей смерти в 597 году. После Кеола на престол взошел его брат Кеовульф (поскольку его сын был слишком молод для правления), который правил с 567 по 611 год, а затем сын Кеола, Кинегильс, правивший с 611 по 643 год. Именно в этот период Уэссекс начал испытывать угрозы не только с севера, но и со стороны растущего центрального королевства Мерсия.

Кердик Уэссекского королевства в вымышленном изображении
из книги Джона Спида «Саксонская гептархия» 1611 года

☘️ Отношения между королевствами
Мерсия и Уэссекс

По мере того как Уэссекс и Мерсия становились всё могущественнее, между ними началась борьба за контроль над регионами, которые сейчас составляют Англию. Во время своего правления короли Уэссекса , как Кинегил, так и его сын Квикхельм, потеряли часть своих земель в пользу Мерсии. Среди потерь были провинции королевства Хвикке, которые охватывали территорию современных Глостершира, Вустершира и юго-западной части Уорикшира.

Правление Кинегила было долгим и началось с впечатляющей победы над валлийцами в 614 году. Однако, опасаясь сдерживания подъема Нортумбрии на севере, Кинегил отдал одному из своих сыновей земли на севере, фактически создав буферное государство. Он также заключил временный союз с Мерсией, которая также была обеспокоена угрозой, исходящей от Нортумбрии, пообещав своего младшего сына в жены сестре короля Мерсии .

Когда на престол в период с 643 по 72 год вошёл младший сын Кинегильса, Кенвалх, согласился жениться на сестре Пенды, правителя Мерсии. Однако Кенвалх задел самолюбие Пенды, отказавшись от своей сестры, когда в конце концов занял трон. Вместо этого он женился на местной женщине по имени Сеаксбурх. Из-за этого Мерсия объявила войну королевству Уэссекс и изгнала Кенвалха на три года в Восточную Англию, с 645 по 648 год. В это время Мерсия взяла под контроль королевство Уэссекс, которое фактически стало её марионеточным государством.

После смерти Кенвалха Уэссекс пережил ещё большие потрясения. Сеаксбур , жена Кенвалха, взошла на трон после его смерти в 673 году и стала единственной королевой, когда-либо правившей королевством Уэссекс. Пенда сумел захватить Южный Хэмпшир и остров Уайт, которые тогда находились под властью Мерсии, в период с 661 по 686 год. Говорят, что в этот период беспорядков Уэссекс был временно разделён между субкоролями. Однако, несмотря на некоторую разобщённость, этим королям Уэссекса удалось одержать несколько побед и расширить свои владения на запад.

Тайная любовь Троцкого и Фриды Кало

Фрида Кало

Фрида Кало и Лев Троцкий познакомились 9 января 1937 года, когда нефтяной танкер «Рут» прибыл в порт Тампико, Мексика. На борту находились российский политик и его партнерша Наталья Седова, прибывшие после трехнедельного путешествия из Осло в страну, которая обещала им политическое убежище в то время, когда Сталин назначил награду за голову Троцкого.

Создание приюта стало возможным благодаря вмешательству художника Диего Риверы, убежденного троцкиста и очень влиятельного человека в своей стране. Он облегчил задачу президенту, даже предложив разместить ссыльных в доме, который он делил со своей женой Фридой Кало.

Портрет русского революционного политического лидера и писателя
Льва Троцкого (1879–1940), 1930-е годы

Однако в день прибытия Троцкого и Седовы в Тампико Ривера была госпитализирована, поэтому именно она — в окружении делегации правительственных чиновников и нескольких других троцкистов — отправилась их встретить. Это была их первая встреча и начало крепкой дружбы, которая на несколько месяцев переросла в романтические отношения.

Когда же расцвела любовь? По словам французского писателя Жерара де Кортанца, эксперта по творчеству Фриды Кало, для Троцкого это была любовь с первого взгляда. «Он прибывает в совершенно незнакомое место и вдруг видит молодую женщину, похожую на ацтекскую богиню, которая пользуется духами Shocking от Schiaparelli », — рассказывает он в интервью .

Этот парфюм – ключевой момент: он был очень популярен в Европе в 1930-х годах (флакон имел форму бюста и, как говорят, был вдохновлен Мэй Уэст), поэтому весьма вероятно, что Троцкий его узнал.

Голубой дом, работа Рода Уоддингтона из Кергуньи, Австралия –
Дом Фриды Кало, Мехико

Что касается Фриды, то она тоже быстро обратила внимание на русского. Говорят, что роман начался с определенной жажды мести Диего Ривере за его измену с ее сестрой Кристиной (оба часто изменяли, но его выбор в пользу ее сестры причинил ей особую боль), но Де Кортанце в своей книге « Влюбленные Койоакана» объясняет, что эта дополнительная мотивация на самом деле не была необходима.

Артемизия Джентилески: художница эпохи барокко, которая привела женщин к власти

На изображении фрагмент картины "Автопортрет в образе лютнистки" (Self-Portrait as a Lute Player) итальянской художницы Артемизии Джентилески.

Артемизия Джентилески (1597 – 1652) – тосканская (итальянская) художница, дочь и ученица Орацио Джентилески, родилась в Риме. Вначале своей биографии Артемизия Джентилески обучалась живописи у отца, затем Агостино Тасси. Он был коллегой ее отца, которого позже осудили за изнасилование еще подростка Артемизии в 1612 году.

Через несколько лет она была изображена как проститутка, жертва феминизма, героиня, а также независимая женщина своего периода. Ее жизнь была описана в нескольких новеллах, пьесах. В чисто художественных терминах, биография Джентилески стала известна благодаря ее энергичному исполнению, восхитительному использованию светотени в стиле Караваджо. На протяжении своей жизни Артемизия достигла и успеха, и славы.

В 1616 году она стала первой женщиной, вошедшей в состав Академии живописного искусства во Флоренции. Примерно в 1638 году Артемизия посетила Англию, где она считалась великой портретисткой. Среди картин Джентилески наиболее известны «Judith and Holofernes» (Уффици), «Mary Magdalen» (Флоренция), «Christ among the Doctors» (Нью-Йорк), автопортрет (Хэмптон-Корт, Англия).

Артемизия Джентилески прославилась дважды при жизни. Первый раз – мимолетной и скандальной славой, поскольку она стала главной героиней нашумевшего судебного процесса по обвинению её учителя живописи Агостино Тасси в изнасиловании. Второй раз – более продолжительной и позитивной: её признали одной из величайших художниц своего времени. Однако на протяжении веков первая слава неизменно затмевала вторую.

В 1610 году, когда ей было 17 лет, Артемизия Джентилески написала картину, которая стала одной из ее самых известных работ: ее версия «Сусанны и старцев», библейской сцены, в которой двое мужчин застают Сусанну во время купания и угрожают обвинить ее в прелюбодеянии, если она не переспит с ними.

Сусана и старики

Выражение лица и язык тела Сусаны на ее картине не оставляют места для сомнений: в отличие от других версий сцены, где молодая женщина кажется лишь немного раздраженной или даже удивленной и с кокетливой полуулыбкой, здесь можно ясно прочитать крайний дискомфорт, отвращение и страх.

Техническое совершенство картины вызвало долгие сомнения в авторстве Артемизии: подобное не могла написать семнадцатилетняя девушка; это, несомненно, работа её отца, художника Орацио Джентилески. Или, возможно, она написала её сама, но позже. Экспертное мнение давно утвердилось: это была Артемизия, и случилось это в 1610 году.

Артемизия Джентилески: Автопортрет

Это важно не только для того, чтобы признать ее ценность как художницы (в чем она не была лишена и при жизни, и в последующие столетия), но и для того, чтобы развенчать одно из наиболее распространенных о ней мнений: что ее картины, на которых женщины из различных библейских и мифологических сцен предстают в позе, отличной от обычной для живописных изображений, были своего рода местью.

Ведь, хотя художница прожила 55 лет, всё всегда связано с одним моментом её жизни: изнасилованием. Но это произошло в 1611 году, через год после написания картины «Сусанна». Оказывается, Артемизии не нужно было переживать эту травму, чтобы представить иное видение женщин, чем у других художников.

«Puellae doctae»: когда женщинам разрешили быть учёными в XVI веке

На изображении представлена стилизованная иллюстрация знаменитой картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза».

Первой женщиной, поступившей в испанский университет, была Мария Елена Масерас в 1876 году. До этого, чтобы поступить в университет, приходилось прибегать к таким уловкам, как, например, переодевание в мужчину, как это делала Консепсьон Ареналь в 1841–1846 годах. По крайней мере, так пишут нам исторические книги, забывая, что тремя веками ранее существовала группа женщин-первопроходцев, ставших интересным исключением: они не только учились в университете, но некоторые даже стали профессорами. Они входили в так называемых puellae doctae ( ученых женщин) .

Давайте рассмотрим ситуацию в контексте: мы находимся между концом XV и серединой XVI веков. Идеалы эпохи Возрождения и гуманизма проникли в Испанию: образование и личность стали играть важную роль, классические языки вошли в моду, а университеты появились по всему полуострову.

В аристократических семьях и в среде интеллигенции большое значение придавалось гуманитарному образованию детей. Не обделяли и дочерей: так, внезапно, появилось целое поколение (очень немногочисленное, речь идёт о привилегированном меньшинстве) молодых женщин, знатоков античной культуры, философии, латыни, греческого, иврита и других языков.

Единственное, чему их не учили — хотя были и исключения — это риторика, поскольку считалось, что именно она дает доступ к власти, и, ну, они, по-видимому, считали, что нам не следует перебарщивать с равенством, в конце концов, мы только что вышли из Средневековья.

Портрет дамы
Итальянский художник Бакьякка Франческо Убертини

🔷 Роль судов

Эти образованные девушки из хороших семей, имевшие прочные связи, были вознаграждены своими академическими усилиями благодаря благоприятной среде, даже при дворе, где они встречали женщин, продвигавших эту модель. Лучшим примером служит Изабелла I Кастильская, которая, всегда очень обеспокоенная собственной необразованностью , не хотела, чтобы её дочерей постигла та же участь. С этой целью она пригласила нескольких из этих женщин, чтобы они обучали её и её детей всем аспектам классических знаний.

В результате, например, Екатерина Арагонская, младшая дочь Изабеллы и Фердинанда и будущая первая жена Генриха VIII Английского, говорила на кастильском испанском, латыни (на которой она также писала), греческом и французском (и, возможно, позже выучила английский). Она также изучала право, философию, классическую литературу, арифметику, геральдику…

Таинственный подземный лабиринт в Шотландии, возможно, изначально был храмом друидов

Туннель в бухте Гилмертон

Последние исследования в Гилмертон-Коув показывают, что таинственная сеть подземных туннелей когда-то была храмом друидов, возраст которого превышает 2000 лет. На протяжении столетий высеченные вручную проходы и тайные помещения связывали с контрабандистами, тамплиерами и колдовством.

Бухта Гилмертон расположена в Гилмертоне, пригороде Эдинбурга, Шотландия. В 2003 году она была открыта для посетителей и с тех пор служит познавательным и развлекательным объектом. В то же время, это место до сих пор является объектом реставрационных и консервационных работ, призванных сохранить его для будущих поколений. Большинство экспертов, исследующих это место, не смогли установить истинное происхождение нескольких каменных столов и стульев, найденных в бухте Гилмертон.

Внутри бухты Гилмертон

По мнению Джулиана Сполдинга, писателя, искусствоведа, историка и бывшего главы музеев и галерей Глазго, храм мог использоваться веками. Он полагает, что дальнейшие работы в бухте Гилмертон могут раскрыть многие тайны, связанные с таинственным лабиринтом.

В официальных документах указано, что это место было создано местным кузнецом Джорджем Патерсоном в 1724 году . До сих пор никто не мог предоставить доказательств обратного. Однако теперь Сполдинг, возможно, нашёл верное объяснение происхождения этого места. Он утверждает, что древние друиды намеренно закопали храм, чтобы сохранить священный характер этого места. Он убеждён, что Патерсон просто выкопал щебень, которым засыпал остатки храма. Как сказал Сполдинг газете Scotsman:

Весьма вероятно, что весь комплекс был намеренно засыпан – распространённая древняя практика, предотвращавшая последующее осквернение священных мест. Эта интерпретация объясняет, почему два прохода до сих пор завалены нераскопанным щебнем. Непонятно, зачем Патерсону было их засыпать после того, как он приложил колоссальные усилия для их раскопок. Работа отличается исключительной последовательностью и свидетельствует о работе команды высококвалифицированных мастеров с многочисленными помощниками, руководимой одним гениальным руководителем.

🔷 Гилмертон-Коув

Субтитры на youtube

Гилмертонская бухта — это ряд подземных помещений, обнаруженных под букмекерской конторой и складом сантехника в Гилмертоне, Эдинбург, Шотландия.

Связь с колдовством в бухте Гилмертон обычно связывают с использованием этого места в XVIII веке « Клубом адского огня ». Эта группа была основана в 1740-х годах сэром Фрэнсисом Дэшвудом, владельцем Уэст-Уикома в Бакингемшире. Главной целью этого джентльменского клуба был гедонистический образ жизни, связанный с общением с женщинами, вином и музыкой. Некоторые исследователи отмечают, что существовали религиозные практики, связанные с сексуальной активностью группы.

Многие из членов клуба были также важными фигурами парламента, лордами и т. д. Но, по мнению Джулиана Сполдинга , клуб «Адского огня» был заинтересован в этом месте из-за его гораздо более давней славы.

Не говори «сыр»! Серьёзные фотографии серьёзных викторианцев

Многим повезло иметь старые фотографии своих предков, сделанные в 1800-х годах. Когда в 1840 году портретная фотография стала популярной, те, кто мог себе это позволить, наряжались в лучшие наряды и отправлялись в местную фотостудию, чтобы сделать снимок.

Популярными темами были портреты отдельных лиц, семей, детей и домашних животных.

Можно было бы подумать, что это радостное событие, особенно свадьба или сбор всей семьи, но на этих фотографиях никто не улыбается.

Мальчик позирует для фотографии

Основная причина, по которой люди не улыбались на старых фотографиях, — это время выдержки.

Объекту приходилось сохранять полную неподвижность почти минуту, пока изображение отпечатывалось на стекле. «Сдержать улыбку», как говорили раньше, очень сложно.

Если кто-то двигался, изображение получалось размытым. Довольно часто все на снимке выглядели хорошо, за исключением размытого изображения младенца или маленького ребёнка, который двигался или даже моргал в течение этой долгой минуты.

Мальчик позирует для фотографии

Были даже подставки, которые фотограф мог ставить позади моделей, чтобы их спины оставались прямыми.

Некоторые не улыбались, особенно мужчины, потому что это считалось неприличным.

У других, возможно, были плохие зубы, хотя среди простого народа красивые, белые зубы не были так важны, как сегодня. Просто было проще не улыбаться.

Две молодые девушки позируют для фотографии

Хотя на протяжении всей истории предпринималось несколько попыток запечатлеть изображение, еще со времен Аристотеля Луи-Жак-Манде Дагер был одним из первых, кто сделал это в 1838 году.

У него был опыт создания света и иллюзий при разработке его театра Диорама.

Семья Романовых

Основную идею он позаимствовал у своего партнера Нисефора Ньепса, который использовал серебряную пластину и битум Иудеи, и расширил ее, используя йодид серебра и пары ртути.

Время экспозиции составляло около тридцати минут. Дагер назвал своё новое изобретение дагерротипом.

Фотостудии стали появляться в каждом городе, и, по данным сайта britannica.com, в 1850 году в Нью-Йорке насчитывалось семьдесят семь студий.

Завоевание Англси и разрушение последнего оплота друидизма

Фрагмент иллюстрации, изображающей убийство римскими солдатами друидов Англси, согласно описанию Тацита.

Уничтожение друидов Англси и завоевание валлийского острова Англси римлянами, известными своей дикостью, положило конец последнему языческому острову Уэльса в 77 году н. э. Но был ли этот образ диких и кровожадных друидов всего лишь римским представлением, призванным оправдать колонизацию Британских островов?

☘️ Остров Англси и друиды Англси

Остров Англси, или остров Мона, как его называли римляне, – это продуваемый всеми ветрами остров, расположенный на северо-западе Уэльса, на берегу Ирландского моря. Его площадь составляет 675 квадратных километров (261 квадратная миля). Он представляет собой ряд низких и плодородных долин, тянущихся с северо-запада на юго-запад, что способствовало его раннему развитию земледелия и скотоводства. Мегалитические погребальные камеры и стоячие камни свидетельствуют о существовании здесь поселений в эпоху позднего неолита и раннего бронзового века. К 100 году до н. э. на острове были приняты кельтские языки и обычаи, и со временем он стал важнейшим оплотом друидов на Британских островах.

Для римлян, которые впервые столкнулись с этими местными святыми людьми во время сражения Юлия Цезаря в 55 г. до н. э., их религия, боги и обычаи, включая человеческие жертвоприношения, были отвратительны, однако им потребовалось более ста лет, чтобы сокрушить священный дом друидов и положить конец их порочным традициям во время завоевания Англси.

Остров Англси в Уэльсе с воздуха

☘️ Понимание верований друидов

Слово «друид» происходит от ирландского слова Doire , означающего «дуб», и символизировало важность природы в их системе верований. Друиды были политеистами и поклонялись пантеону природных богов, населявших леса, поля и моря их окрестностей. Они также утверждали, что жизнь продолжается после смерти, и верили в истину реинкарнации, поэтому цикличность жизни, смена времён года, свет и тьма занимали важное место в их мировоззрении.

В соответствии с лунными, солнечными и сезонными циклами друиды отмечали восемь святых дней в году. Последний урожай Йоля, собранный 31 октября, почитался как друидский Новый год, который позже вошёл в современное общество как Хэллоуин . В день зимнего солнцестояния, 21 декабря, участники праздника сидели на глиняных холмиках, ожидая восхода солнца, символизируя акт возрождения.

Имболик 2 февраля был праздником материнства, Белатре 30 апреля – плодородия, а 21 июня отмечалось летнее солнцестояние, когда король Падуба сменял короля Дуба. Затем, Лугназа 2 августа отмечала первый сбор урожая, а непосредственно перед Йолем наступало осеннее равноденствие 23 сентября.

Шаманы-друиды обладали широким спектром способностей и благодаря своей способности взаимодействовать с духовным миром могли назначать натуральные лекарства, предсказывать будущее и даже вызывать безумие. Избегая зданий, они проводили свои тёмные и мистические обряды в храмах, расположенных на лесных полянах и в каменных кругах.

Англси был важнейшим из их святилищ и образовательным центром друидизма. Аколиты, стремившиеся стать полноценными жрецами, получали образование в течение 20 лет. Там они постигали тонкости сложного учения, охватывающего широкий спектр тем, таких как древние стихи, натурфилософия, астрономия и любовь к богам.

Иллюстрация XVIII века, изображающая плетёного человека, большую статую, которую, по мнению римлян, друиды использовали для человеческих жертвоприношений. Гравюра из книги «Путешествие по Уэльсу» Томаса Пеннанта.

☘️ Отношения между римлянами и друидами

В Римской империи друиды были известны прежде всего жестокостью своих ритуалов и церемоний, а также разнообразием ужасающих методов человеческих жертвоприношений . Самым известным был обряд «Плетёный человек», когда жертв привязывали к деревянным чучелам, а затем поджигали и сжигали заживо. Другим способом была «тройная смерть»: жертву душили и топили до полусмерти, а затем закалывали ножом.