Нет ничего более постоянного, чем непредвиденное (Поль Валери)
Показаны сообщения с ярлыком архитектура и дизайн. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком архитектура и дизайн. Показать все сообщения

Реконструкция древних архитектурных построек

Реконструкция древних архитектурных построек

Порой развитие техники, транспорта и других важных инфраструктур, создаваемых во имя пользы современных людей, внезапно дарит вторую жизнь старым неживым объектам — древнейшим постройкам. В 19-21 веках многие античные памятники были буквально выкопаны из-под земли и после облагорожены или даже восстановлены, практически обретя свой первоначальный облик.

Любопытнейшими архивными документами стали фотографии, сделанные первыми исследователями этих старинных городов и сооружений, на которых запечатлено то, в каком ужасном состоянии они пребывали до появления археологов.

Давайте сравним самые старые снимки легендарных памятников прошлых веков и тысячелетий с тем, как они выглядят сейчас.


✅ Древний город Теотиуакан, Мексика:
1905 год и сейчас


Древний город Теотиуакан, Мексика: 1905 год и сейчас

Город был построен во 2 веке нашей эры. Восстановлен в начале 20 века.

✅ Храм Прамбанан, Индонезия:
1893 год и сейчас


Храм Прамбанан, Индонезия: 1893 год и сейчас

Построен приблизительно в 850 году. Комплекс реставрирован в 1918-1953 годах.

✅ Храм Солнца в Конараке, Индия:
1890 и сейчас


Храм Солнца в Конараке, Индия: 1890 и сейчас

Построен в 13 веке, восстановлен в начале 20 века.

✅ Ангкор-Ват, Камбоджа:
1866 год и сейчас



Храмовый комплекс был построен в 12 веке. Работы по восстановлению и сохранению памятника древности начались в 1908 году и ведутся постоянно.

✅ Гробница Ньюгрейндж, Ирландия:
1950-е годы и сейчас


Гробница Ньюгрейндж, Ирландия: 1950-е годы и сейчас

Древнейшая постройка датируется 2500 годом до нашей эры. Раскопан и отреставрирован в первой половине 20 века.

Древние чудеса архитектуры

Чудеса

История полна интересных вещей, которые каждый должен попытаться увидеть в какой-то момент. Путешествия дороги и требуют много времени, но, к счастью, благодаря магии интернета, теперь каждый может увидеть эти вещи.


➡️ Насосная станция Кросснесс; жемчужина
викторианской эпохи в Лондоне, Англия


Насосная станция Кросснесс

Скрытый под улицами Лондона для работы со сточными водами, он является шедевром инженерии, архитектуры и дизайна. Он был построен в 1865 году.

➡️ Водохранилище Пимбураттева в Шри-Ланке


Водохранилище Пимбураттева в Шри-Ланке

Озеро Пимбураттева ― одно из любимых мест отдыха ланкийцев. Особенно местные жители любят стоять под водопадами в летний зной, охлаждаясь прохладными водами озера. Несмотря на то, что сооружение выглядит как вполне современный аттракцион, этим водопадам больше тысячи лет. Сложно поверить, но это одно из древнейших инженерных чудес Шри-Ланки.

Пимбураттева на самом деле древнее водохранилище, которое построили в эпоху царства Анурадхапура (IV-XI века нашей эры). Этот водоем был создан для поддержания сельского хозяйства в период засухи. У озера очень необычная конструкция: оно состоит из треугольных ступенек, которые и образуют водопады. С высоты это сооружение выглядит еще интересней.

Водохранилище Пимбураттева в Шри-Ланке

Удивительно, что эта древняя ирригационная система все еще работает спустя несколько столетий, и веками были излюбленным местом отдыха для местных жителей.


➡️ «Избавление от чар»
(Франсческо Квироло, Италия)


«Избавление от чар» (Франсческо Квироло, Италия)

«Избавление от чар» (после 1757 года) выполнено Франсческо Квироло и является самой известной из его работ. Памятник ценен тончайшей работой по мрамору и пемзе, из которой выполнена сеть.

Подвесная колонна Лепакши бросает вызов гравитации в индийском храме

Висячая колонна Лепакши

Висячая колонна Лепакши


В самом сердце Лепакши, Андхра-Прадеш, Индия, находится чудо древней индийской архитектуры, которое озадачило как историков, так и архитекторов, — храм с колонной, которая не полностью касается земли. Этот любопытный феномен привел к тому, что храм стал центром как исторических, так и архитектурных исследований, поднимая вопросы о методах и намерениях, стоящих за его нетрадиционным строительством.


🔹 Таинственное чудо архитектуры

Храм Вирабхадра, расположенный в исторической деревне Лепакши, славится богатым гобеленом древних фресок, скульптур и археологических чудес, датируемых XVI веком. Среди его многочисленных захватывающих особенностей, в храме находится « висячая колонна », которая, кажется, бросает вызов законам гравитации .

Эта загадочная колонна не полностью опирается на землю, позволяя посетителям просунуть под нее кусок ткани, оставляя их в благоговении перед этой архитектурной аномалией. Так называемая плавающая колонна вызвала интригу, вдохновив теории о древних строительных методах и цели этого, казалось бы, невозможного подвига. Детали, окружающие ее конструкцию, остаются окутанными тайной, приглашая к дальнейшему исследованию этого архитектурного чуда.

🐘 Тайна Висячей колонны Лепакши




История горгулий и гротесков

История горгулий и гротесков

Горгульи — это фигуры, которые обычно вырезались на стенах старых церквей, как правило, в форме чудовищного животного или человека.

Зачастую горгульи в готических церквях прикреплялись к бесшовной водосточной системе кровли, при этом рот горгульи служил водостоком для дождя, помогая предохранять каменную кладку от разрушения.


🔹 Каково происхождение и значение горгульи?

Католические церкви в Средние века использовали горгулий для второй цели, после отвода воды с поверхностей церковных стен. Некоторые думают, что горгульи на церкви были предназначены для отражения зла; также возможно, что горгульи символизировали демонов, нечеловеческие сущности и проклятые сердца.

Обоснование было в том, что церковь предлагала духовную безопасность тем, кто одобрял ее авторитет, но вне церкви был духовный риск. Таким образом, горгульи были предупреждением для населения, что лучше находиться внутри церкви, чем снаружи.

Также возможно, что вера в горгулий была направлена ​​на создание символического изображения ада; опять же, за пределами церкви противопоставлялось внутреннее. Однако горгульи восходят к дохристианским временам. Среди самых ранних примеров горгулий — набор водосточных труб в форме львов, встроенных в стену святилища Зевса в Олимпии, Греция. Древнеегипетская архитектура также щеголяет горгульями, большинство из которых также были сформированы в виде львов.

Гаргульи никогда не обсуждаются в Библии. Демоны в некоторых случаях представлены как выглядящие скорее как горгульи, но маловероятно, что демоны определенно приняли бы такой вид, учитывая их цель обманывать людей, заставляя их думать, что они являются ангелами света (2 Коринфянам 11:14).

Проще говоря, Писание не дает нам никаких оснований полагать, что существует существо, похожее на горгулью. Горгульи абсолютно более интересны по сравнению с неукрашенными водосточным трубами, и смысл, стоящий за ними, также интересен. Однако духовная безопасность и защищенность не обнаруживается внутри здания или в религиозных верованиях, основанных на делах; она находится только во Христе (Притчи 18:10; 2 Царств 22:3; Псалом 90:2).

🔹 История горгулий


История горгулий и гротесков

Горгульи появились где-то между 11 и 13 веками. Они выполняли две функции — пугали злых и отводили дождь. У многих из них были открытые рты, поскольку они также служили водосточным трубам для отвода дождя от фундаментов.

Поэтому многие из самых ранних Гаргулий также имели довольно длинные шеи. Слово «Гаргулья» происходит от старого французского слова «Gargouille», что означает «горло», но которое также довольно хорошо определяет булькающий звук воды, вытекающей из водосточной трубы.

Католическая церковь изначально использовала горгулий как визуальное напоминание своим языческим новообращенным, многие из которых были неграмотными. Они были чем-то вроде «лекции в камне» или предостережения, чтобы научить людей, как действовать неписаным образом. В настоящее время они практически являются декоративными, а также думают о нескольких типах.

Многие горгульи чудовищны, но резчики по камню в прошлом также чтили родственников и друзей, вырезая их лица прямо на них. По мере того, как они прогрессировали, они трансформировались в обычно очень причудливые скульптуры.

По мере развития Гаргулий они стали иконами своего рода, используя повторяющиеся стили, в основном относящиеся к язычеству. 5 стандартных команд перечислены здесь:
  1. Лица с многочисленными мелкими фигурами и одной большой фигурой или одним числом с разинутым ртом и высунутым языком: символизируют незначительность частного, а также то, насколько мы подвержены влиянию больших сил.
  2. Отделенные головы: Реальная практика кельтов, которые были охотниками за головами. Они почитали отрубленные головы и также верили, что эти головы обладают сверхъестественными силами.
  3. Неясный пол, а также типы: образцы снова восходят к язычникам. Языческие религиозные верования существовали для преодоления хаоса и опасности. Эти горгульи олицетворяют страх неизвестности. Этот тип горгульи в настоящее время называется «Гротеск».
  4. Голова, украшенная ветвями и листьями: ветвь, выходящая изо рта или окружающая голову, у кельтов ассоциировалась с божественностью. Друиды обычно изображали дубовые листья, поскольку дуб был для них духовным. Сегодня его часто называют «Экологичным человеком».
  5. Сексуальные темы: использовались языческими религиозными верованиями как символы плодородия. Если их использовать на внешних поверхностях стен, считалось, что они отпугивают зло. И снова мы возвращаемся к глобальной тревоге сексуальности, которая существует и сегодня.

🔹 Естественная история горгулий


История горгулий и гротесков

Что эти замечательные чудовища вытворяют в монастырях прямо на глазах у братьев и сестер, пока они читают? … В чем именно заключается смысл этих грязных обезьян, этих свирепых львов и просто впечатляющих созданий?».

Это был подходящий вопрос, который представил Сен-Бернар, задавая вопрос, как и почему эти «грязные обезьяны» — эти горгульи и гротески — пришли жить в монолитах мужчин к Богу и прошлому. Найдите концентрический центр сообщества практически в любом старом городе сегодня, а также удовлетворите взгляд этих проблем над головой.

Как именно можно объединить анонимные, галлюцинаторные фотографии, многие из которых эффективно скрыты от глаз в отдаленных нишах их башен, со священной целью Церкви и математической точностью готической архитектуры? Как они путешествовали из страны в страну, появляясь как глыбы на сооружениях по всей Европе, а также, намного позже, в США? Их нельзя отбрасывать как просто привлекательную причуду.

Хотя не существует древних сообщений, описывающих значение этих странных животных, мы знаем, что еще в бронзовом веке мастера использовали чудовищ — например, горгон, грифонов и сфинксов — чтобы избежать сил зла.

На самом деле итальянское слово «grotteschi» — происходящее от латинского слова «grotto», означающего «пещера», — возникло в ходе раскопок подземных римских руин, которые археологи XV века ошибочно приняли за старые пещеры.

Например, мифологические животные, находящиеся в руинах «Золотого дома» Нерона, являются прямыми предками тех, кого братья Транспаранойя высадили для вашего удовольствия. Может быть, парень из средневековья чувствовал, что он может предотвратить злое давление, представив столь же эффективный набор плохой выносливости. Или же резьба святилища скульптурно символизирует каменное заключение приспешников Сатаны в акте осады Церкви?

Одна познавательная история, рассказанная братьями с участием жителей средневековой деревни, повествует о драконе VII века по имени «Ла Гаргулья», который выходил из своей пещеры у реки Сены, чтобы поглощать корабли и разорять близлежащие поселения.

Чтобы успокоить его, граждане Руана каждый год приносили виновного в La Gargouille и также надеялись на лучшее. Когда-нибудь священник, проверяющий Руан, пытался подавить чудовище, если взамен жители общины построят церковь в его честь и согласятся креститься.

Горожане согласились, и священнику удалось связать дракона и привести его в центр города, чтобы там сжечь на костре (возможно, на том же самом, на котором заботливые руанцы несколько лет спустя убили Жанну д'Арк).

Только голова и шея дракона не сбрасывались, поскольку они были приучены к зажигательному дыханию своего хозяина. Скорее всего, именно на основе этой истории головы и шеи нечеловеческих существ стали популярными концепциями для водосточных труб в средние века, что и является техническим значением термина «горгулья».

Однако дождевые трубы были больше, чем просто ливневые дожди; просто представьте себе ежедневные сточные воды, изрыгаемые рычащей горгульей. Средневековому гражданину, безусловно, следовало бы избегать этих существ.

Однако желание отвратить зло не может само по себе объяснить привлекательность горгулий в Средние века. Такие безобидные мотивы, как миловидные русалки и также старательные монахи, преобладали, и их редко можно было ожидать, чтобы они вселяли ужас в поколении Сатаны.

Гораздо важнее то, что значительное количество ужасных образцов обнаруживается внутри священной зоны церкви, что с точки зрения рассеивания зла сродни размещению мышеловки внутри головки сыра.

Перейдем к историкам TK Sheridan и Ann Ross, которые в 1969 году опубликовали впечатляющую концепцию. Потрясающая масса горгулий и гротесков в готической архитектуре, заметили они, смоделирована по образцу дохристианских божеств, которые, возможно, все еще имели прочное влияние на людей Средневековья.

В качестве современного примера ситуации, которую они определили, они указали на богатство дохристианских образов, которые существуют в христианских церквях по всему югу США. Так же, как религиозная рутина там выдает неоспоримое влияние периода до испанской оккупации, так и гротески готической базилики указывают на поклонение языческим идолам в средневековом Доме Бога.

Шеридан и Росс выделяют влияние готической иконографии Средневековья, которое оказали кельты, владения которых в столетия, предшествовавшие рождению Христа, простирались как раз на ту территорию, которая сейчас является Западной Европой.

Горгульи и гротески Центральных веков, как они утверждают, по сути являются кельтскими божествами, чьи рассказы передавались устно, и чьи изображения оставались амулетами удачи и защиты. Церковь, осознавая невозможность полной замены столь богатого религиозного обычая, терпела фотографии с нехарактерным для нее тактом и снисходительностью.

Физический контраст некоторых типичных образов горгулий с личностями кельтского поклонения во многом подтверждает эту концепцию. Преобладание голов в церковных гротесках может быть связано с кельтами, которые отрубали головы своим противникам в битве и поклонялись голове как базе данных божественной силы.

В частности, популярная фотография головы, погруженной в растительность или с зеленью, извергающейся изо рта, отсылает к теме кельтской молитвы, известной как «Джек Экологичный» или «Зеленый Человек», которая, как считалось, способствовала росту и плодородию.

Восхваление деревьев в целом было кельтским посвящением, которое продолжало влиять на культы вплоть до христианской эпохи, к большому огорчению Церкви. Сочетание изображений головы и дерева, которое, должно быть, допускалось духовными лидерами, чтобы появляться во многих горгульях того времени, вполне могло подтвердить также эффективное языческое изображение для духовных лиц, чтобы возражать.

Другие изображения древних, дохристианских богов в скальных образованиях средневековых церквей состоят из ряда крупных рогатых фигур, которые для кельтов символизировали плодородие, процветание и доблесть в бою, и чьи предшественники восходят, по крайней мере, к тому же времени, что и рогатые боги классического римского мира. К Темным векам рогатые фигуры приобрели коннотации Антихриста – их каменные столкновения превратились в ряд ужасных поз, чтобы держать своих плохих братьев подальше. Определенно, сегодня есть те библейские литераторы, которые все еще считают Сатану рогатым числом, участвующим в решающей битве за их души.

Гиганты, нападающие животные и числа с вытянутыми гениталиями — другие поразительные концепции, не являющиеся чем-то необычным для базилики. Гиганты и другие свирепые монстры обычно пожирают людей целиком или сжимают их головы в страшных когтях — картины, которые представляют потребность человека в осознанности темных духовных сил, ожидающих, чтобы поймать его в ловушку. Кусающиеся животные, которые изображены впитывающими эти настоящие камни, поддерживающие их укрытие высоко над землей, возможно, подразумевают напоминание о тех силах, которые разъедают ткань церкви.

Горгульи с явно оголенными гениталиями, хотя и символизируют плодовитость, имеют резкий, враждебный вид, присущий множеству гротесков с высунутыми языками и выпученными глазами; все они, скорее всего, фактически напоминали членам важности постоянной бдительности против надвигающейся гибели и разрушения.

Как бы мы ни интерпретировали значение горгулий и гротесков, украшающих церкви и сооружения западного мира, совершенно очевидно, что их значимость для средневекового населения выходила далеко за рамки чисто декоративной или практической.

Они были, по сути, каменными изображениями коллективного бессознательного, которое вышло за рамки поколений и национальных границ. Даже в самых темных нишах на самых высоких высотах все еще можно обнаружить себя лицом к лицу с тайной неуверенностью или сокровенной заботой средневековых мужчин и женщин.

Вероятно, именно потому, что они разделяли эти полузабытые верования, старейшины Церкви терпели этот сюрреалистический каменный террариум и тем самым способствовали сохранению его богатого и необычного наследия на впечатляющем уровне.

Закат Средневековья принес с собой конец мучений, больше исследований окружающей среды и разрушение языческих верований. Поскольку жизнь стала намного более безопасной и надежной, гротески стали гораздо менее пугающими, более рефлексивными и причудливыми — некоторые из гораздо более современных лиц, появляющихся в этой книге, возможно, были основаны на добрых друзьях резчиков или, в случае более уродливых, чрезвычайно требовательных мастерах.

Однако сотни лет спустя после того, как развитие свинцовых стоков обеспечило горгульям практические метахронизмы, каменные гротески все еще изваялись и закреплялись в каменной кладке сооружений по всей Европе и Новому Свету. Наша духовная боевая собака все еще была на месте.

Креативные крошечные дома

Креативные крошечные дома

Эти креативные крошечные дома заставят вас как можно скорее переехать в более компактный дом.


Вам надоело жить в тесной квартире или в огромном доме с неиспользуемым пространством? Откройте для себя крошечные дома — креативное и необычное решение ваших жилищных проблем.
Креативные крошечные дома

Миниатюрные дома — это небольшие дома площадью от 100 до 400 квадратных футов, которые поражают воображение своим дизайном и функциональностью, и эти индивидуально спроектированные мини-дома не являются исключением!

Креативные крошечные дома

Вот некоторые из самых невероятных крошечных домов с креативным дизайном, которые заставят вас захотеть уменьшить их.

Креативные крошечные дома

Одной из выдающихся особенностей этих крошечных домов являются большие, а иногда и многочисленные, окна. Этот аспект дизайна не только делает дом более просторным, но и пропускает много естественного света, делая интерьер светлым и воздушным.

Архитектурные гифки восстанавливают поврежденные культурные объекты по всему миру

Хатра, Аль-Джазира, Ирак

Хатра, Аль-Джазира, Ирак


Напоминая о путешествии во времени, NeoMam (ранее) недавно анимировал серию гифок, которые восстанавливают впечатляющие рукотворные сооружения по всему миру до первозданного состояния. Хотя шесть достопримечательностей сейчас находятся в той или иной форме упадка и включены в список всемирного наследия ЮНЕСКО, находящегося под угрозой исчезновения , короткие видеоролики реконструируют эти объекты в цифровом формате, чтобы показать, как бы они выглядели, если бы не столкнулись с разрушительным воздействием времени.

В этот раунд реставрации включены остатки Хатры, большого укрепленного города, который был столицей первого арабского королевства, и сотни островков, составляющих Нан Модол в Микронезии. ЮНЕСКО определила эти достопримечательности как находящиеся под угрозой из-за природных и антропогенных угроз, таких как землетрясения, военные конфликты и урбанизация. Погрузитесь в историю шести реставраций, которые были завершены в сотрудничестве с BudgetDirect и архитектором Еленой Попович, а также в других подверженных риску местах на территории ЮНЕСКО .


Нан Мадол, остров Темвен, Федеративные Штаты Микронезии

Нан Мадол, остров Темвен, Федеративные Штаты Микронезии


Лептис Магна, округ Хомс, Ливия

Лептис Магна, округ Хомс, Ливия


Иерусалим, Израиль

Иерусалим, Израиль


В поисках висячих садов Вавилона

Репрезентативное изображение Висячих садов Вавилона

Репрезентативное изображение Висячих садов Вавилона


Реальное местонахождение неуловимых Висячих садов Вавилона на протяжении веков ускользало от исследователей. Это единственное из семи чудес древнего мира, местонахождение которого до сих пор неизвестно, однако, несмотря на множество исследований, утверждающих, что они знают ответ, среди историков и экспертов до сих пор нет единого мнения относительно того, где когда-то находилось это древнее чудо. Тем не менее, исследование, проведенное ученым из Оксфордского университета, утверждает, что наконец-то дало ответ.



🌹🌺🌷 Легендарные висячие сады
Навуходоносора в Вавилоне

Наиболее распространенное мнение в научных кругах состоит в том, что древний город и висячие сады Вавилона были построены вавилонянами под предводительством царя Навуходоносора II , который правил между 605 и 562 годами до нашей эры. Сообщается, что он построил сады, чтобы доставить удовольствие своей тоскующей по дому жене Амитис из Мидии , которая тосковала по растениям своей родины.

Легенды гласят, что королева Амитис была подавлена ​​сухой, выжженной солнцем местностью, которой она была окружена, и тосковала по пышной, зеленой и горной красоте своей родины. Ее муж нашел решение, подарив ей искусственную гору и изысканные сады на крыше.

Навуходоносор приказывает построить висячие сады Вавилона

Навуходоносор приказывает построить висячие сады Вавилона, чтобы доставить удовольствие своей супруге Амиитис (Навуходоносор и Семирамида) (1676 г.), картина Рене-Антуана Уасса.


Большинство ученых сходятся во мнении, что Висячие сады Вавилона на самом деле не «висели» в воздухе. Кажется более вероятным, что когда-то в прошлом произошел неправильный перевод греческого слова kremastos или латинского слова pensilis , которые использовались для описания садов. Таким образом, этот термин на самом деле может относиться к слову «навес» – например, над балконом или террасой, например, террасами в месопотамском зиккурате.

Подтверждением этому мнению является описание Висячих садов Вавилона, написанное греческим географом Страбоном в I веке до нашей эры:

«Он состоит из сводчатых террас, возвышающихся одна над другой и опирающихся на кубообразные колонны. Они полые и заполнены землей, чтобы можно было сажать деревья самого большого размера. Колонны, своды и террасы построены из жженого кирпича и асфальта. Подъем на самый верхний этаж осуществляется по лестнице, а сбоку от нее расположены водяные машины, с помощью которых лица, специально назначенные для этой цели, постоянно привлекаются к подъему воды из Евфрата в сад».

Репрезентативное изображение Висячих садов Вавилона

Репрезентативное изображение Висячих садов Вавилона


Это было бы потрясающее зрелище, но, к сожалению, Висячие сады Вавилона не сохранились на протяжении веков. Есть некоторые сообщения, предполагающие, что они были разрушены во II веке до нашей эры в результате пренебрежения, войны или землетрясения.

Разрушение ими Висячих садов Семирамиды также способствовало замешательству ученых относительно их точного местонахождения. Многие сомневаются, существовали ли они вообще. Многочисленные писатели-классики описывали эти впечатляющие сады, отмечая, что они были построены на сводчатых террасах, прилегающих к дворцу. Однако они предоставляют ограниченную информацию об их фактическом местонахождении, оставляя современным исследователям значительную историческую загадку, которую предстоит разгадать.

Сады Ниневии

Ассирийский настенный рельеф из Британского музея с изображением сада в древнем городе Ниневия. Были ли это настоящие висячие сады «Вавилона»?


🌹🌺🌷 Поиски доктора Дэлли
истинного местонахождения
висячих садов Вавилона

Доктор Стефани Дэлли из Восточного института Оксфордского университета провела более двух десятилетий, собирая воедино подсказки из древних текстов и расшифровывая клинопись, прежде чем пришла к выводу, что она нашла истинное местонахождение Висячих садов. Она даже написала об этом книгу; Тайна висячего вавилонского сада в 2013 году. По словам Дэлли, сады были построены вовсе не вавилонянами , а их соседями и заклятыми врагами ассирийцами под руководством их монарха Сеннахирима.

Имхотеп, первый архитектор в истории

Имхотеп, первый архитектор в истории

Имхоте́п («Пришедший в умиротворении») — древнеегипетский мудрец,
архитектор, астролог периода Древнего царства


👁️⃤ 🏺🌿 Кем был Имхотеп?

Имхотеп считается одной из самых значительных нецарственных фигур в истории Древнего Египта. Имея неопределенное происхождение, Имхотеп сделал выдающуюся карьеру в государственном управлении в качестве визиря и в области монументальной архитектуры во время правления фараона Джосера (2667–2648), входившего в состав Третьей династии (2686–2613 до н. э.), в период Старого царства (2686–2125). ДО Н.Э).

Заслуга Имхотепа заключается не только в том, что он был проектировщиком первой египетской пирамиды , что делает его первым известным архитектором в истории, но и в том, что он был первой задокументированной нецарственной фигурой своего времени.

Этот факт подтверждается лишь двумя упоминаниями о нем, найденными в археологических находках его эпохи: надписью на постаменте статуи фараона Джосера , помещенной в царском погребальном комплексе на территории царского некрополя Саккара, и граффити на стене ограда пирамиды его преемника фараона Сехемхета (2648 – 2640 до н.э.).

Первоначальная надпись раскрывает официальные титулы Имхотепа: «королевский канцлер Нижнего Египта, первый после царя, администратор Великого дворца, дворянин, первосвященник Ра, мастер каменных строителей, скульпторы и производители каменных сосудов».

Более того, он служит неоспоримым доказательством высокого уважения к нему фараона Джосера, показывая, что посредством этого текста Имхотеп будет сопровождать фараона в его вечном путешествии по будущей жизни.

И наоборот, второе открытие позволяет нам сделать вывод, что Имхотеп скончался где-то во время правления Сехемхета.

После своей кончины Имхотеп, вероятно, был похоронен в Саккаре, возможно, внутри большой мастабы , расположенной на краю пустынного плато и имеющей ту же ориентацию, что и пирамида Джосера. Тем не менее, несмотря на совместные усилия археологов, местонахождение его могилы остается неясным.

👁️⃤ 🏺🌿 Происхождение Имхотепа

Имхоте́п

Имхоте́п


В отношении происхождения Имхотепа существует больше неопределенностей, чем определенности. Вполне вероятно, что он родился где-то в конце Второй династии (2890–2686 гг. до н. э.) в семье скромного или знатного происхождения, что потенциально объясняет его выдающееся восхождение при дворе фараона.

Что касается его семейного происхождения, источники предполагают, что он был сыном неизвестного человека по имени Канофер и более известного человека по имени Хередуанх. Кроме того, записи указывают на его брак с Ронпенофретом.

Вполне вероятно, что такие персонажи, как Ронпенофрет, могут быть более поздними изобретениями, возможно, созданными для пополнения почитаемой семьи Имхотепа, когда он достигнет статуса божества.

Имхотеп, вероятно, завершил свое обучение и приступил к исполнению своих придворных обязанностей во время правления фараона Небки (2686–2667 до н.э.), который предшествовал Джосеру на троне. Такое раннее начало позволило ему получить признание к тому времени, когда Джосер пришел к власти.

Первоначально он, возможно, работал ремесленником, специализирующимся на изготовлении каменных ваз и надзоре за столярными работами. В его обязанности входило руководство техническими группами и управление транспортировкой продукции, предназначенной для королевского дворца.

Когда таланты Имхотепа привлекли внимание фараона, он занял должность первосвященника Ра в Гелиополе, главном центре поклонения богу Солнца.

👁️⃤ 🏺🌿 Имхотеп, Плотник, ставший богом

Грандиозный масштаб его непреходящей монументальной работы способствовал тому, что наследие Имхотепа не только сохранилось, но и преумножилось и со временем стало все более мифологизированным.

К первому переходному периоду (2160–2055 гг. до н.э.) Имхотеп превратился в полубога, почитаемого как плодовитый создатель бесчисленных чудес в различных областях, таких как письменность, медицина, магия и астрономия. Ссылки на него встречаются в сохранившихся литературных текстах, таких как начальный рассказ в папирусе Весткара и поэтическая композиция, известная как «Песнь арфиста», выгравированная на стене гробницы короля 17-й династии (ок. 1580–1550 до н.э.).

Более того, на закате Нового царства (1550 – 1069 гг. до н.э.) возник божественный культ, посвященный Имхотепу, связывавший его с богами Тотом и Птахом.

Начиная с XVIII династии (1550–1295 гг. до н. э.), Имхотеп почитался как покровитель писцов. По мере развития Позднего периода (664–332 гг. До н.э.) он возвысился до статуса бога письма, архитектуры, мудрости и медицины.

Интересно отметить, что во времена Нового царства Имхотеп почитался как чудесный целитель, несмотря на отсутствие конкретных доказательств того, что он практиковал медицину при жизни.

Традиция приписывает Имхотепу авторство папируса Эдвина Смита, старейшего в мире медицинского папируса. Однако со временем Саккара превратилась в важный центр поклонения Имхотепу, привлекая толпы паломников, ищущих исцеления у божества.

Во времена Двадцать шестой династии (664 – 525 гг. до н.э.) приобрели популярность небольшие бронзовые фигурки, изображающие различных божеств, в том числе Имхотепа. Существует более 400 таких статуэток, имеющих схожий внешний вид: юная фигура, сидящая на стуле, с обнаженной грудью, одетая в килт и украшенная головным убором, похожим на головной убор его божественного отца Птаха.


Имхоте́п
Имхоте́п