Картина Брейгеля Старшего «Две обезьяны на цепи»

В 1562 году Брейгель написал малоизвестную картину «Две обезьяны на цепи». Незамысловатая на первый взгляд, она скрывает много любопытных значений: начиная от символики человеческих грехов и глупостей, заканчивая политическим подтекстом. Особенно интересна символика скорлупы.

В 1562 году Брейгель написал малоизвестную картину «Две обезьяны на цепи». На переднем плане - две обезьяны, сидящие на цепи в проеме низкого сводчатого окна. Считается, что это обезьяны – мангабеи. Так как Антверпен имеет статус портового города, вероятно, животные были вывезены торговцами из их естественной среды обитания во фламандский город. Брейгель Старший был вдохновлен великолепной работой итальянского живописца Джентиле да Фабриано, на знаковой работе которого «Поклонение волхвов» мы тоже можем увидеть двух обезьянок - мангабей, которых привезли с собой богатые волхвы к Младенцу Христу. Вполне возможно, Брейгель создал свою картину на основе этого полотна.

«Поклонение волхвов»

Сюжет

В основе сюжета картины - две коричневые обезьяны, прикованные к одному кольцу. Они сидят на широком подоконнике, за которым мы видим прекрасный пейзаж. Главные фигуры полотна – животные и цепь – написаны очень детально и контрастно. Одна из обезьян смотрит прямо на нас, вторая – чем-то увлечена и повернута к нам спиной. Важно здесь не только отношение к нам, зрителям. Но и взаимосвязь обезьян. Они сгорблены, зажаты, они не смотрят друг на друга. Обезьянки не держатся вместе, они отвернулись друг от друга. Единственное, что их роднит – это общая горечь, отсутствие свободы, сама цепь. О невозможности обрести свободу говорит каждая деталь – безнадежно склоненная голова одной обезьяны, меланхоличный взгляд другой обезьянки, позы отчаяния и опущенные хвосты. Птицы, парящие над морем, создают явный контраст с этими отчаявшимися животными, неспособными обрести свободу.

Брейгель Старший и его рисунок «Художник и знаток»

При всей грешности сюжета Брейгель художественными приемами мысленно заставляет нас пожалеть этих несчастных животных, которых привезли в холодный Антверпен из южных жарких стран. Им неудобно, не комфортно, холодно. Практически человеческая печаль окутала глаза обезьянки. Есть ощущение, что они потерялись в этом бренном мире. Да, их двое, но они совершенно разобщены.

Пейзаж

Пейзаж на заднем плане написан мягкими нежными тонами. Это портовый город Антверпен и его залив с парусными кораблями, башнями и домами. Брейгель изобразил также церковные башни и ветряную мельницу. Пейзаж выполнен виртуозно и неприхотливо. Ему свойственна легкость, некоторая меланхолия, грусть, в отличие от тяжести, монументальности и неподвижности стен и подоконника. Историки считают, что река на картине – Шельда, а оконный проем принадлежит старинной цитадели к югу от Антверпена. Значимый контраст: обезьяны и внутренняя часть оконной арки окрашены в сравнительно темные цвета, художник показывает город в очень светлых, почти бледных тонах с большим открытым небом. Над городом парят две птицы, свобода которых контрастирует с обезьянами в неволе. Художник подписал свою работу BRVEGEL на кирпичной кладке под левой обезьяной и датировал картину MDLXII (1562 г.).

Пейзаж и подпись<

Символика

Данное произведение Питера Брейгеля Старшего – как и все его полотна – имеют глубокую символику. В данном случае, обезьяны являются прообразом человеческих пороков - безрассудства, распутства и легкомыслия. Сюжет является символическим изображением греха и низких инстинктов. Цепь, приковавшая их, создана для укрощения греха и низких желаний. Пустая скорлупа от ореха - все, что осталось от былой, яркой, наполненной и теперь загубленной жизни. У ореховой скорлупы есть также две символики. С одной стороны, ореховая скорлупа - известный мотив плотского греха, греха похоти, сладострастия. Таким образом, грех символически заколочен в цепь (грех укрощен).

«Две обезьяны на цепи». Фрагменты

А с другой стороны, треснувшие скорлупы говорят о прожорливости и глупости животных. Возможно, привлеченные этой едой, они были пойманы. Соответственно, обезьянки сами создали свое печальное положение и обменяли свободу на наслаждение плодом. Применительно к людям эта символика будет такова - стоит ли отказываться от свободы ради получения сомнительной выгоды?

Наказание богов: Миф об Арахне

Предание об Афине и Арахне появилось у древних греков, но самый известный вариант его пересказа принадлежит древнеримскому поэту Овидию. В своих «Метаморфозах» автор рассказывает немало старинных и поучительных историй, воспевая могущество богов и их безмерные силы в отношении людей. Афина предстаёт именно такой непокорной стихией, которая может жестоко наказать человека.

Paolo Veronese Arachne or Dialects.
Palazzo Ducale, Venice

«Паучиха, ненавистная Минерве, развешивает в дверях свои расшатанные сети» - именно так писал в «Георгике» Вергилий. И совсем неудивительно, что одна из самых захватывающих историй в римской мифологии - миф об Арахне. Впервые упомянутый Овидием, миф следует за судьбой Арахны, ткачихи настолько искусной, что она смогла вызвать Афину/Минерву на соревнование. В конце концов, Арахна превращается в паука, чтобы делать то, что она знает лучше всего - ткать.

Терракотовый лекитос с женщинами, делающими шерстяную ткань,
приписываемый художнику Амасису, ок. 550-530 до н. э.

div style="text-align: justify;"> Прядение и ткачество были основными общественными занятиями, предназначенными для женщин как в Древней Греции, так и в Риме. В мире, где подавляющее большинство женщин были исключены из общественной жизни, ткачество было творческой деятельностью, которая позволяла им собираться и общаться.

Примечательно, что текстильное производство было исключительно женским и важным видом деятельности. Хорошие навыки ткачества считались преимуществом для женщин как низших, так и высших классов. Что касается рабынь, то они должны были ткать и прясть. Во многих случаях в этой работе принимали участие и рабы-мужчины.

Прядильщики, или басня об Арахне,
Диего Веласкес, 1657 год.

Идеал хорошей жены-ткачихи существовал веками. В «Одиссее» Гомера многие наверняка помнят Пенелопу, жену Одиссея, которую хвалили за её ткацкое мастерство. Для Пенелопы этот художественный опыт был не только доказательством её благородного происхождения, но и чертой, тесно связанной с её женственностью и верностью. Благодаря плетению она сумела сохранить верность Одиссею в течение десяти лет и защитить себя от группы поклонников.

Кроме того, в «Илиаде» Гомер хвалил Елену Троянскую за её ткацкие таланты. Среди других известных мифических ткачей были Мойры, три женщины, которые соткали судьбы как смертных, так и богов. Однако самой известной ткачихой в греческой мифологии и божеством-покровителем этой деятельности была Афина.

Арахна,
Филипс Галле, 1574 год

Первое литературное упоминание мифа об Арахне встречается в эпических «Метаморфозах» римского поэта Овидия. Эта история была написана где-то между первым веком до нашей эры и первым веком нашей эры. Неясно, была ли эта история вымышленной сказкой, созданной Овидием, или популярным мифом, записанным римским автором.

Имя Арахна по-гречески буквально переводится как «паук». Таксономическое название Arachnida описывает всех пауков, скорпионов и других восьминогих насекомых.

Согласно Овидию, Арахна была сначала девушкой из Гипаепы древнего царства Лидии. Плиний Старший в «Естественной истории» (7.196) приписывает Арахне изобретение льняной ткани и сетей, а её сыну Клостеру – изобретение веретена.

Спиритизм, уиджи, психография. Как вызывали духов в старину

Доска Уиджи

Тот, кто видел, хотя бы смутно, сквозь покров, руки,
протянутые ему из загробного мира, и кто касался их,
хотя бы слегка, тот действительно победил смерть.

Артур Конан Дойл

Жалко, блюдец полно,
только не с кем стола вертануть,
Чтоб спросить с тебя, Рюрик.

Иосиф Бродский
«Конец прекрасной эпохи»

Человечество всегда хотело знать, что будет после смерти. И всегда находились люди, утверждавшие, что могут устроить любому желающему сеанс связи с покойной бабушкой. Конечно, за скромное вознаграждение. Детали зависели от дерзости медиума: кто-то предлагал вызов усопшего почти что во плоти, а кто-то лишь обещал расшифровать «телеграмму» с того света. Давайте взглянем на историю спиритизма и арсенал средств, которые накопили исследователи загробного мира.

Шаманы и жрецы

Первыми посредниками между нашим миром и потусторонним были шаманы. Входя в транс, они обращались к духам предков, дождя, урожая или болезни и смерти. В зависимости от последствий шаман либо укреплял свой авторитет у племени, либо подлежал замене. Когда общественные отношения стали сложнее, у людей появилось время размышлять о том, что же будет с ними после смерти. Цивилизации Малой Азии и Греции выстроили сложные мифологии с загробными царствами, где душам воздавалось за прижизненные поступки.

Жители Древнего Египта даже представить не могли, что можно пообщаться с душой, которая прошла суд Осириса. А вот греки гомеровских времён уже практиковали встречи с покойными друзьями и родственниками — в основном чтобы спросить совета или раскрыть преступление. Правда, древнегреческие тени не были всеведущими и рассказать могли лишь то, что знали при жизни. Способ связи был прост: в ближайшей пещере или расщелине закалывали чёрную овцу. Тени слетались на запах крови, которая позволяла им ненадолго почувствовать себя живыми и вспомнить прошлое. Дальше дело было за малым — узнать нужного призрака и дать ему крови.

Одиссей говорит с духом пророка Тиресия

За предсказаниями будущего жители Эллады обращались непосредственно к богам. Жрецы и прорицатели в обмен на жертвы или умеренную плату выдавали более или менее обтекаемые прогнозы. Эту практику переняли и римляне. А вот их покойники, в отличие от греческих, не желали мирно сидеть в царстве Аида. Злобных призраков, именуемых лемурами, римляне каждый год отпугивали шумными инструментами и скверными запахами во время особого праздника, проводившегося в мае.

В Средние века Церковь объявила паранормальные явления происками Сатаны и общаться с духами строго запретила, а ослушникам пригрозила костром. Закрывать глаза на эти запреты начали только к Новому времени, когда власть церкви ослабла и в моду начал входить оккультизм.

От теории к практике

Отцом-основателем спиритизма считают Якова Бёме, немецкого сапожника и по совместительству философа-мистика без профильного образования, зато с «божественным откровением» в активе. Обувая добропорядочных бюргеров, он задумался о природе и сущности Бога. И получил откровение, представлявшее собой причудливую смесь из естествознания XVI века с теологией и мистикой. Смесь оказалась благодатной — благодаря книгам Бёме теософия (то есть «богопознание») к концу века вошла в моду среди образованной буржуазии, очень кстати сформировавшейся в то время.

Отцы-основатели мирового спиритизма

Иммануил фон Сведенборг

Яков Бёме

Идеи обувных дел мастера увлекли Иммануила фон Сведенборга — видного инженера и механика, члена нескольких научных обществ, в том числе и Санкт-Петербургской Академии наук. В 1745 году он подал в отставку со всех должностей и до конца жизни занимался только общением с духами, передачей мыслей на расстоянии и вольным толкованием Библии, за что был раскритикован философом Кантом. Сведенборг написал ряд книг, в которых изложил свои воззрения и результаты исследований. По его мнению, человеческая сущность — это постоянно совершенствующийся дух, способный общаться с себе подобными независимо от наличия у них телесной оболочки. Перерождения в животных и неодушевлённые предметы мистик не признавал.

Так под возможность общения с духами была подведена наукообразная (для своего времени) теоретическая база. Дело было за практиками и популяризаторами.

Они появились почти сто лет спустя. Молодой американец Эндрю Джексон Дэвис, необразованный сын сапожника, в 1843 году познакомился с магнетизёром Вильямом Левингстоном. Тот, загипнотизировав Дэвиса, неожиданно получил от него советы по лечению своих болезней, которые Вильям тщательно скрывал. Вскоре Нью-Йорку был явлен творческий союз медиума-целителя и его гипнотизёров. По свидетельству очевидцев, среди которых были и учёные, полуграмотный сельский юноша в трансе выдавал удивительно передовые идеи в области биологии, физики, химии, психологии и даже горного дела и диагностировал болезни с использованием медицинских терминов.

Возможно, именно из-за описаний Дэвиса возникла традиция изображать душу в виде полупрозрачной копии покойного.

Дэвис не помнил почти ничего из сказанного под гипнозом, поэтому обзавёлся личным секретарём и биографом, пастором Вильямом Фишбоу. Тот записывал и систематизировал откровения и спустя полтора года издал масштабный труд «нового Сведенборга» под названием «Принципы природы». За следующие сорок лет они выпустили ещё около тридцати книг, в которых Дэвис, помимо рассуждений о природе человеческой души, описал основные методики общения с духами. С тех пор столоверчение, хождение блюдца, автоматическое письмо и транс прочно вошли в арсенал медиумов. Ирония в том, что сам основатель практического спиритизма со временем разочаровался в мистике и поступил в университет. В 1883 году Дэвису присвоили степень доктора медицины.

Психоделическое искусство Salvia Droid

Кайл Сойер (он же Salvia Droid) - цифровой художник, который впечатляюще подробно описывает свои психоделические переживания.
Salvia Droid транслирует невыразимое человеческое сознание посредством художественных творений. Его искусство основано на его психоделических путешествиях. Он создает подробные замысловатые произведения искусства, которые мастерски передают трансцендентную природу мистического опыта. Его способность изложить этот опыт на бумаге просто потрясающая.
Сальвия Дроид - иллюстратор, который документирует свои психоделические путешествия в своих замысловатых произведениях искусства. Мастерски детализируя невыразимое, потусторонние изображения Дроида источают вечную и трансцендентную природу мистического опыта.

Психологическое искусство Николаса Розенфельда (Nicolas Rosenfeld)

Работы аргентинского иллюстратора Николаса Розенфельда привлекают внимание с первого взгляда. Обязательно тщательно продумывайте все элементы и детали каждой работы, поскольку ее иллюстрации невероятно сложны.
Рисунки проходят через поп-культуру, проходят через мрачное, и раз и навсегда встречаются в психоделии с темами, включающими психоактивные вещества, знаковых персонажей и множество цветов.

Посмотрите некоторые работы:

Апокалипсис. Как выжить

Что делать, если произошло непоправимое, и вы уже не зритель фильма-катастрофы, а его действующее лицо? Как спасти себя и своих близких при разных сценариях наступления Армагеддона? Для вас — пособие по выживанию в фантастических условиях, которые — кто знает? — когда-нибудь вполне могут стать реальностью.

Не делайте глупостей

Возможно, это просто съезд фанатов «Ходячих»,
а дом давно не ремонтировали

Итак, Апокалипсис наступил. Неважно, что стало его причиной — нашествие инопланетян, бунт роботов, красная кнопка в чемодане у невежественного ковбоя, пробирка с вирусами в руках у одурманенного героином талиба или оборонный суперкомпьютер под управлением новой версии Windows. Цивилизации конец. Хорошая новость: вы выжили. Плохая: возможно, это ненадолго.

Диагностировать полный крах человеческого общества очень сложно. Растерянность и паника будут длиться как минимум несколько дней. Радио молчит, по телевизору одни помехи, слухи противоречат друг другу. Определить истинные масштабы катастрофы нельзя. Кто знает — может быть, ядерной бомбардировке подверглись лишь некоторые страны? Вдруг марсиане скоро передохнут от наших вирусов, а в город войдут войска и возьмут ситуацию под контроль? Не забывайте про концовку фильма «Мгла»!

Именно поэтому не следует начинать громить продуктовые магазины сразу же, как только в городе завоют сирены. Делайте то, чему вас учили на уроках ОБЖ в школе. Спасайте себя и своих близких. Всего несколько дней — и будет ясно, что нас ждет впереди: порядок или хаос. Если масштабы катастрофы таковы, что живые мертвецы бесчинствуют по всему миру, в Африке выпал снег, а уровень мирового океана поднялся на сто метров из-за падения гигантского метеорита, то спасение собственной жизни становится наивысшим приоритетом.

Найдите убежище

Такие, как в Fallout, вы вряд ли найдёте —
разве что в банковском хранилище

Мегаполисы слишком опасны. Любым путем раздобудьте транспортное средство и отправляйтесь в провинцию. Лучше всего — город с населением около сотни тысяч человек. Убежище должно быть просторным, неприметным, с хорошо просматривающимися подходами и удобными путями для отступления.

Искать его следует в окраинных промышленных районах, исключая вредные производства, ведь бесхозные химзаводы могут оказаться не менее опасными, чем атомные бомбы. Нас интересуют кирпичные или панельные здания (заброшенные ангары, недостроенные цеха), а также подземные помещения. Селиться желательно вдали от складов, на непроизводственных площадях — они вряд ли привлекут мародеров, а электромеханическое оборудование, топливо и газ можно будет найти по соседству.

В любом случае, в одиночку вам не выжить. Чем многочисленнее и сплоченнее ваш коллектив, тем лучше. Идеальный вариант — создать «ядро» из семьи и ближайших друзей, усилив его молодыми, здоровыми, спокойными и неглупыми мужчинами. Очень важно, чтобы авторитет лидера не вызывал сомнений и при попытке мятежа защищался большинством членов коллектива.

Если ваш «клан» насчитывает свыше десяти человек, то оптимальным местом организации «форпоста цивилизации» за городом будет небольшой заброшенный санаторий, пионерский лагерь или база отдыха с готовой инфраструктурой и приемлемыми условиями жилья.

Соберите припасы

Набор для выживания: компас, целлофановые пакеты, герметичный контейнер, нож, крючок, леска, изолента, медикаменты, иголка с нитками, булавки, блестящая фольгированная пленка.

Охотничьи магазины (спортивные школы, отделения милиции) представляют гораздо больший интерес, чем универмаги или автомастерские. Учтите, что почти все оружие и боеприпасы хранятся в сейфах. Универмаги и мастерские были упомянуты не зря. Там можно найти необходимые инструменты и при наличии определенных слесарных навыков быстро завладеть главными аргументами в борьбе за выживание.

Обеспечив себя оружием и патронами, необходимо начать копить горючие материалы. Топливо для зажигалок и крепкое спиртное в магазинах, бензобаки автомобилей, хранилища транспортных предприятий — от всего этого напрямую зависит ваше благополучие. Бензоколонки вряд ли помогут. Для их работы требуется электричество.

Сроки хранения бензина, в зависимости от его марки, не превышают одного года. Солярка более долговечна, а потому предпочтительна при «топливных рейдах». Перегонку нефти организовать несложно, однако добыча самой нефти в 99% случаев будет задачей, посильной лишь героям Жюля Верна.

Монтировка: оружие выживания

Очень скоро почувствуется дефицит воды. Это — следующее, о чем предстоит позаботиться. Исходите из того, что в день одному человеку ее требуется около 2 литров. Берите только герметично упакованные емкости: минералка, лимонады, соки. Раздобудьте консервы, сублимированные продукты, полуфабрикаты, крупы, соль, сахар, высокоградусный алкоголь, спички (зажигалки), парафиновые свечи.

Скорее всего, вы не потомственный Кулибин и вряд ли сможете собрать на помойке ядерный реактор. Однако простейший набор строительных инструментов и расходных материалов вам обязательно пригодится.

Периодически наведывайтесь в аптеки. Лекарства, витамины, спирт, бинты, простейшие медицинские инструменты — все это должно быть ваше. Замечательную начинку для адских машин можно изготовить из таких вещей, как бензин, масло, хозяйственное мыло, алюминиевая пудра, нашатырный спирт, йод, марганцовка, глицерин и аммиачная селитра.

«Ожившая кукла» из Японии

В Стране восходящего солнца много странностей и причуд. Лулу Хасимото — одна из таких диковинок. Она меланхоличная, немного мечтательная, на первый взгляд может показаться даже отрешенной. Но удивительно другое. Лулу — лишь наполовину человек, на другую половину она — кукла.

Лулу ведет свой Instagram, и сейчас у нее 43,3 тысячи подписчиков. Одетая, как правило, в черно-белую форму и чепец горничной, она похожа на любую другую девушку: на этом снимке Лулу хвастается новым украшением, вот сидит в кафе, задумчиво глядя вдаль, а тут шепчется с подругой. Лулу одевается "как Лолита". Эта мода зародилась в 70-е годы. "Стиль Лолит" сочетает в себе костюм викторианской эпохи и элементы детского платья. Лолиты скромные и сдержанные. И в то же время в глубине души «испорченные». Такова и Лулу.

На самом деле Лулу не существует, она всего лишь персонаж, ростовой костюм, надетый на живого человека.

Облачение Лулу состоит из парика, маски, чулок и длинных перчаток с нарисованными в местах суставов шарнирами. Лулу выглядит так, как хотели бы выглядеть многие японки.

"Мне всегда нравились куклы, — говорит Хитоми Комаки, модный дизайнер, создательница Лулу, — они для меня являются воплощением «милоты»".

Комаки создала костюм, который буквально превращает человека в куклу: если Лулу стоит неподвижно, невозможно определить, кто перед тобой - живой человек или кукла. «Многие люди называют мой проект фетишем, — признается Комаки, — но для меня это не фетиш, а мода. Все равно как носить милую одежду, наклеивать ресницы…»

В мире костюм Лулу существует в единственном экземпляре, но «внутри» могут сидеть разные люди: танцоры, модели или дизайнеры. Личность того, кто скрывается под маской, всегда хранится в тайне. Чулки с нарисованными на них шарнирами были разработаны дизайнером Ко Уэно. «Я хочу, чтобы та женщина, которая наденет эти чулки, изменилась, — говорит Уэно. — Хочу, чтобы она пережила нечто невероятное, "иномирное", искусственное, чтобы она ощутила себя куклой».

Хосе Гуадалупе Посада (José Guadalupe Posada) — великий мексиканский карикатурист

Calavera Oaxaqueña', (c.1903). Relief etching.

Source: Library of Congress

Хосе Гуадалупе Посада (José Guadalupe Posada) — великий мексиканский карикатурист... Его судьба оказалась одновременно счастливой и несчастной. Рано обретя популярность и славу, он долго купался в их ослепительных лучах. Но под конец жизни о нем попросту забыли. Покинутый всеми, он скончался в нищете и был похоронен в общей могиле.

Но маленький мальчик Хосе вовсе не предполагал, какие встряски его ожидают. Седьмой ребенок в семье, он только начинал делать свои первые шаги. Городок Агуаскальентес, где рос Посада, славился своими керамическими изделиями. Когда Гуадалупе исполнилось пять лет, родители определили мальчугана в гончарную мастерскую. Вместе со своими братьями он стал мастерить глиняные горшки и сувениры для туристов. Отец и мать Хосе, однако, заприметили, что их сын имеет отличные способности к рисованию. Посовещавшись между собой, они порешили пристроить юный талант к известному в городе печатнику Хосе Тринидаду Педросе (Jose Trinidad Pedroza). «Авось не токмо станет профессионалом, но и принесет немного денег в дом», — подумали родственники.

В мастерской Гуадалупе обучали азам литографии. Под руководством своего наставника подросток наносил на отшлифованную металлическую поверхность изображение. Затем протравливал ее кислотным составом, закреплял пластину на литографском станке, смывал исходную картинку, снова наносил краску. Лишь по истечении всех проделанных операций можно было класть в пресс бумагу и получить желаемый оттиск. За этим занятием незаметно летели дни, неспешно проходили годы…

В ателье, где трудился Посада, нередко собирались те, кто был недоволен текущим политическим режимом. Они обсуждали социальные проблемы, горячо спорили друг с другом, как можно исправить ситуацию. Безусловно, эти разговоры не прошли незамеченными для молодого Хосе.

Gran calavera eléctrica

Jose Guadalupe Posada

José Guadalupe Posada: “Birth of Venus” (1913)

Он присоединяется к рядам недовольных и тоже начинает критиковать власть. Но по-своему. Посада пускается рисовать литографические карикатуры. Он делает смелые гравюры, высмеивая чванливость, заносчивость и «ничегонеделание» местных сановников. Выходили они на редкость смешными, неуклюжими, пышущими злобой. Талантливого художника заприметили руководители тамошних газет. И вскоре его пасквили уже «сияли» на передовицах изданий.

Political cartoon "Manifestación antireelecciónista" by José Guadalupe Posada Aguilar on display at the Museo Nacional de Arte in Mexico City.

Объекты критики, как водится, не приветствовали неприкрытых насмешек в свой адрес. В 1871 году, когда Хосе во время предвыборной кампании на пост губернатора региона выполнил литографическую пародию на одного из кандидатов Иисуса Гомеса Португала (Jesus Gomez Portugal), разразился огромный скандал. Посада и его учителя Педросу уличили в оскорблении личности и хотели заточить в тюрьму на максимальный срок. Те, чтобы избежать сурового наказания, вынуждены были срочно покинуть Агуаскальентес.

Позади вас ужас

Новые иллюстрации Брайана Колдрика. Мастер ужастиков – когда знакомишься с его героями, одолевает нервный смех... И вспоминается детство с монстрами под кроватью или в мамином шкафу. Эти монстры и стали главными героями постоянного веб-комикса и книги «Позади вас: истории ужасов с одним выстрелом». Это прелестная история, состоящая из мрачных коротких рассказов, в которых всем нам знакомый ужас ходит хорошо проторенными тропами.

Каждое изображение представляет собой красивую и навязчивую иллюстрацию с монстром, а также мрачно-юмористические подписи с одним предложением. Лондонский художник заявляет, что хотя ни один из его коротких рассказов не является прямой адаптацией существующих историй, они хорошо знакомы всем.

Анимационные картинки в стиле лучших фильмов ужасов

Вы чувствовали это неприятно ощущение, будто за вами кто-то следит? Или что кто-то находится под вашей кроватью? Именно этим состоянием был вдохновлен Брайан Колдрик, когда он создавал свою серию картинок «Behind You» («За вашей спиной»). Крутите вниз, если не боитесь.