Работы XVI века – века
перемен.
Картины, эмаль, мексиканское перо, шпалера и т.д.
 |
«Тайная вечеря».
Мастерская Питера Кука ван Альста / Studio of Pieter Coecke van Aelst I (Aelst
1502-1550 Brussels). The Last Supper. Dated '1539' (on the medaillon, centre
left). Oil on panel. 78.5 x 111 cm. Price Realized €109,500 ($143,384).
Estimate €40,000 - €60,000 ($52,466 - $78,699). 7 May 2013. Amsterdam.
Christie's. Source / About 50 versions of this composition are known, most of
them from the workshop of Coecke van Aelst. Most are dated, of which the
present work carries the date 1539.
|
______________________
Description
Provenance
(Possibly) Bayer,
Elberfeld, Wuppertal, before 1911.
Literature
L. Ninan, 'Un
"Christ et les Disciples d'Emmaüs" dans le style de Pierre Coecke',
Musees Royaux des Beaux-Arts Bulletin, II, March 1953, p. 8.
G. Marlier, Pierre
Coeck d'Alost, Brussels, 1966, p. 98, no. 33.
M. J. Friedländer,
Early Netherlandish Painting, XII, Leiden, 1975, p. 36.
Lot Notes
Pieter Coecke van
Aelst's Last Supper was one of the most popular images of the 16th century. It
freely combines the compositions of Leonardo da Vinci's Last Supper in Milan
(1498) and Marcantonio Raimondi's engraving after Raphael's drawing of the same
subject (circa 1510-20) and with the enigmatic gestures of the apostles from
the popular print by Albrecht Dürer (1523). The scene with Cain and Abel on the
medaillon on the right, is taken directly from a print by another popular
Renaissance artist, Jan Gossaert, called Mabuse (active 1503-32).
About 50 versions of
this composition are known, most of them from the workshop of Coecke van Aelst.
Most are dated, of which the present work carries the date 1539. The painting
accurately follows the composition of Pieter Coecke van Aelst's Last Supper.
The inclusion of specific details such as the ornaments in the windows and the
text in the medaillons shows that the painter was well acquainted with the
original composition. The most notable difference between the present version
and the others are the apostles' heads which differ in style and size from
Coecke van Aelst. This variation of the heads - some of them are possibly
portraits - points towards a 'customized' serial product. More than one hand
can be distinguished in the present painting: the heads on the left and right
clearly differ in quality. The specific likenesses and other details here are
likely due to the request of the patron of this work.
We are grateful to Drs.
Linda Jansen for her assistance in cataloguing this lot, after inspection of
the original (written communication 4 March 2013).
_______________________________
Ренессансная новомодная «Тайная вечеря» Питера Кука ван Альста стала одним из самых популярных изображений XVI века на этот сюжет.
Известно около
полусотни версий подобных картин, в основном происходящих из мастерской Питера
Кука ван Альста. Большинство из них датированы 1527-1550 годами, из которых
шесть или семь версий содержат раннюю дату 1528 – исключительно продуктивный
год.
Вот одна из таких работ
1528 года:
 |
Pieter Coecke van Aelst
and Studio Aelst 1502-1550 Brussels. The Last Supper. Dated 'ANNO 1528' (on the
medals, center). Oil on panel. 61.3 x 81 cm. Price realised USD 56,250.
Estimate USD 20,000 - USD 30,000. 28 January 2009, New York. Christie's. Source
/ This can be measured by the many versions: an impressive forty-five are known
today. A great number are dated, of which six or seven versions carry the early
date 1528, making it an exceptionally productive year.
|
Питер Кук ван Альст в
свой «Тайной вечери» свободно миксует Леонардо да Винчи, Рафаэля, Альбрехта
Дюрера.
____________________________________
Сцена с Каином и
Авелем, что в тондо на стене, взята непосредственно из ксилографии другого
известного художника эпохи Возрождения – нидерландца Яна Госсарта по прозванию Мабюз (активен 1503-1532) / Jan Gossaert, called Mabuse (Netherlandish,
c.1478-1532).
___________________________________
Библейские сцены,
изображенные на заднем плане, усиливают воздействие основной темы. Через окно
видим арку в типичном антверпенском стиле со сценой входа Христа в Иерусалим –
эпизод Страстей, предшествующий Тайной Вечере. В орнаментированном окне вроде
бы должно быть изображено Грехопадение (я не вижу). В медальонах: истории
победы Давида над Голиафом и убийства Каина. Вся иконография сосредоточена на
первородном грехе и спасении человечества через жертву Христа.
Актуальные ренессансные
мотивы и иконографическая сложность способствовали популярности композиции: 50
живописных копий за четверть века – практически тиражное производство.
 |
Около 1515-1516.
Тайная вечеря. Гравюра Маркантонио Раймонди (ок. 1470-1482 - ок. 1534) по
рисунку Рафаэля Санти (1483-1520) / The
Last Supper. Artist/Maker: Raimondi, Marcantonio (engraver). Raphael, born 1483
- died 1520 (artist). Date: ca. 1515-1516 (made). Engraving. Print. Italy
(probably, made). Museum number: DYCE.1007. Victoria and Albert Museum, London
Source / The source for the print is thought to be Raphael’s drawing of the
same subject in the Royal Library at Windsor Castle. Marcantonio collaborated
with Raphael for about a decade from 1510, basing his engravings on Raphael’s
drawings for frescos or paintings. Since Raphael made no fresco or painting of
this subject, this drawing may have been specifically made as a model for
Marcantonio’s engraving. The collaboration between the two artists was mutually
beneficial since Marcantonio’s engravings helped to spread Raphael’s fame
throughout Europe.
|
 |
The
Last Supper. Albrecht Dürer (German, Nuremberg 1471–1528 Nuremberg). 1523.
Woodcut. 21.3 x 14.6 cm. Prints. Accession Number: 22.111.1. The Metropolitan
Museum of Art. Source
|
Еще один источник для
«производства» пользующейся спросом «Тайной вечери» – добавить выразительных
деталей и жестов из известной гравюры Дюрера 1523 года. [Для сравнения –
вариант ксилографии Дюрера – 1509/1510 года]
Секрет успеха,
актуальный во все времена, не только в XVI веке: берем все самое модное, хорошо
продаваемое и замешиваем в одно.
Произведения
XVI века из разных материалов
и
стран на сюжет Тайной вечери:
 |
The
Institution of the Eucharist at the Last Supper with St. Peter and St. Paul.
Mid-16th century. Made in Mexico. Culture: Mexican. Medium: Feathers and
colored paper on wood, gilt wood frame. Dimensions: 48.3 x 15.9 cm. Center 48.3
x 31.8 cm. Classification: Natural Substances. Accession Number:88.3.1. The
Metropolitan Museum of Art. Source / This feather mosaic triptych from
16th-century Mexico is one of just three that survive.
It
was created by indigenous featherworkers who adapted the pre-Hispanic technique
to Christian use. An altar card, it pictures the Last Supper as the first Mass.
The Latin text beneath the image begins: “For this is my body. For this is the
chalice of my blood.”
Feather
mosaics were highly prized by Europeans for their exotic origin and appearance.
The present work, which can be traced to a Florentine collection, was among the
“objects of curious pictorial art” given to the Museum in 1888 by a Manhattan
law firm.
Signatures,
Inscriptions, and Markings
Inscription:
Hoc est enim corpus meus / Hic est enim calix saguinis / mei novi et eterni
testamenti / mysterium fidei: effundetur in re / missionem peccatorum
(For
this is my body. For this is the chalice of my blood of the new and eternal
testament, the mystery of the faith which shall be shed for you and for many
for the remission of sins)
|
Мексиканское птичье
перо
Учреждение Евхаристии
на Тайной Вечере со святыми Петром и Павлом. Алтарь сделан в Мексике в середине
XVI века из перьев и раскрашенной бумаги. Основа и позолоченная рама –
деревянные.
Этот мексиканский
триптих из пера – один из трех сохранившихся до нашего времени. Он был
изготовлен коренными жителями Мексики, которые приспособили доиспанскую технику
к христианским нуждам.
 |
| Фрагмент. Source |
Алтарь изображает Тайную Вечерю как первую Мессу. Латинский текст под изображением гласит: Cие есть Тело Мое. Cие есть Кровь Моя Нового Завета, за многих изливаемая во оставление грехов / «Hoc est enim corpus meus / Hic est enim calix saguinis / mei novi et eterni testamenti / mysterium fidei: effundetur in re / missionem peccatorum».
Мозаика из пера высоко ценилась европейцами за экзотичность материала и необычный внешний вид. Произведение, сейчас находящееся в Музее Метрополитен, вероятно, происходит из флорентийской коллекции.
 |
Пластина 'Тайная
вечеря'. Место создания: Франция, Лимож. Середина XVI в. Материал: медь, Эмаль,
бронза. Техника: роспись полихромная с частичной подложкой из фольги,
золочение, контрэмаль прозрачная. Размеры: 27,2 х 21,2 см. Поступление:
Поступил в 1925 г. Передан из дома-музея Е.В. Шуваловой. Инвентарный номер:
Ф-2638. Государственный Эрмитаж. Source
|
 |
Лиможская эмаль
Пластина
'Тайная вечеря', форгмент. Лимож. Середина XVI в. Эрмитаж
|
 |
Пластина
'Тайная вечеря', форгмент. Лимож. Середина XVI в. Эрмитаж
|
Шпалера. Около
1524-1546 – дизайн, около 1525-1528 – изготовление / The Last Supper. Designed
by Bernard van Orley (Netherlandish, Brussels ca. 1492–1541/42 Brussels).
Artist: Probably woven by Pieter de Pannemaker (Netherlandish, active
1517–1535). Ca. 1524–46 (design), ca. 1525–28 (woven). Wool, silk, silver-gilt
thread. 335 x 350 cm. Textiles-Tapestries. Accession Number: 1975.1.1915. The
Metropolitan Museum of Art. Source / This splendid Last Supper is part of a
series of four tapestries, designed about 1520, illustrating the Passion of
Christ and possibly woven for the duke of Alba.
Designed by Bernaert
van Orley, who was court painter to Margaret of Austria, the scene is set in an
elaborate Italian Renaissance loggia, through which other classically inspired
building are visible in the background. The love of decorative detail evident
in the marble piers, the patterned tablecloth, and the fictive wall hangings
signal the Flemish taste for rich surface ornament.
With his enormous nimbus,
Christ is shown at the center of the composition with his right arm around the
sleeping Saint John and his outstretched left arm directing the viewer's eye
toward Judas, who rises to leave in the lower right, his purse already filled with
the payment he has received for his promised betrayal.Several details in the
Last Supper suggest it was conceived with a Protestant interpretation.
The
paschal lamb is absent and the dish at the center of the table that would have
held it supports the large chalice filled with wine, reflecting the beliefs of
Martin Luther, who repudiated the notion of the sacrifice of the Mass,
symbolized by the slaughtered lamb, as an abomination, but supported the
partaking of bread and wine.
Bread has been placed on the table before the
disciples, and a conspicuously placed, lavishly dressed innkeeper pours wine
from a ewer into the cup of one of the apostles in the foreground. On the
neckline border of Christ's robe is inscribed "MEI," a fragment of
his words spoken at the breaking of bread and drinking of wine, "This do
in remembrance of me."
The composition as well as the poses and gestures
of some of the figures are inspired by a 1510 woodcut of the Last Supper by
Albrecht Dürer. Raphael’s cartoons for the tapestry series Acts of the
Apostles, commissioned for the Sistine Chapel and sent to Brussels to be woven,
were significant models for van Orley and other Flemish artists, providing a
paradigm of the grand, heroic narrative style of contemporary Roman art.
In the
Last Supper, populated by muscular, rhetorically gesturing figures engaged in a
moment of high drama, van Orley fully realized tapestry's potential for
emulating monumental painting.
Ковер
Шпалера, созданная
примерно в 1525
 |
Фрагмент
шпалеры
|
 |
Около 1500-1530.
Сделано в Кёльне, Германии или Нидерландах. Известняк, следы полихромной
раскраски / The Last Supper. Ca.
1500–1530. Made in Cologne, Germany or Netherlands. Culture: German or South
Netherlandish. Medium: Limestone, traces of polychromy. Overall: 63.5 x 39.4 x
16.5 cm. Accession Number: 32.100.143. The Metropolitan Museum of Art. Source /
This scene of the Last Supper clearly shows each disciple, including Judas, who
is seen at the lower right clutching his bag of money, a reference to his
future betrayal. The elaborate and detailed carving indicates that the
sculpture came from an important ecclesiastical setting, such as a sacrament
house that contained the elements for celebrating mass. Cologne Cathedral
contained such a structure, made by the sculptor Franz Maidburg (d. 1533),
which was dismantled in the nineteenth century.
Скульптура.
|
 |
Roundel
with the Last Supper. 1515-1525. Made in Amsterdam (?), North Netherlands.
Culture: North Netherlandish. Medium: Colorless glass, silver stain, vitreous
paint. Overall Diam.: 20.6 cm. Glass-Stained. Accession Number: 32.24.46. The
Metropolitan Museum of Art. Source
|
Витраж из Северных
Нидерландов: бесцветное стекло, серебристая окраска, стекловидная краска.
 |
Около 1530-1538
г. Рукопись. Бодлианская библиотека / Book
of Hours. Use of Rome (Hours of Eleonora Ippolita Gonzaga). Country or
nationality of origin: Italian. Place of origin: Urbino or Mantua(?). Date: c.
1530-1538. Manuscript, Parchment. Image description: Cat and 2 dogs in
foreground of scene of Last Supper. MS. Douce 29, fol. 056r. Bodleian Library.
Source
|
Миниатюра из
иллюминированной рукописи – место создания: Урбино или Мантуя (?).
Кот и две собаки как
участники Тайной вечери.
Далее – станковая
живопись:
 |
Около 1511. Ханс
Шойфелин / Hans Leonard Schäufelein (c.
1480/1485 - 1538/1540). Das Abendmahl. © Staatliche Museen zu Berlin, Foto Jörg
P. Anders
|
Германия, около 1511.
 |
The Last Supper.
Artist: Netherlandish (Antwerp Mannerist) Painters (first quarter 16th
century). 1515-1520. Oil on wood. Dimensions: Overall, with shaped top and
engaged frame: central panel 119.4 x 85.7 cm; left wing 119.4 x 42.9 cm; right
wing 119.7 x 43.2 cm. Accession Number: 17.190.18a–c. The Metropolitan Museum
of Art. Source / At least three artists collaborated on this well-preserved
altarpiece, which is still in its original (though regilt) frame. Adam and Eve
on the exterior are based on Dürer's 1504 engraving of the subject. The Old
Testament scenes on the inner wings are prefigurations of the Last Supper,
which is depicted in a fantastic Renaissance architectural setting on the
central panel. The left wing shows the king and high priest Melchizedek outside
the gates of Salem giving bread and wine to the patriarch Abraham. The right
wing represents Moses and the Israelites in the desert fed by manna falling
from heaven.
Signatures,
Inscriptions, and MarkingsInscription: Inscribed (on frame): (under left wing)
CENANTIBVSILLIS, ACZEPIT; (under central panel) IESVS PANEM BENEDIXIT,
ACFREJIT, DEDITQV[E]; (under right wing) DISCIPVLIS, SVIS, DICENS (And as they
were eating, Jesus took bread, and blessed it, and brake it, and gave it to the
disciples, and said [Matthew 26:26].);
(right wing, on tent in background) AVE MARIA
|
Нидерландская живопись,
1515-1520
 |
Около 1562. Испания /
Joan de Joanes. The first Eucharist / Juan de Juanes. La Última Cena. Hacia
1562. Óleo sobre tabla, 116 x 191 cm. Museo Nacional del Prado. Source
Испания, около 1562.
|
Месса
Центральная часть католического культа, во время которой вновь совершаются последняя трапеза и жертва Христа. Месса с самого начала стала предметом критики со стороны Лютера, а вслед за ним и всех протестантов. Они видели в ней проявление суеверия и полностью отрицали спасительную роль таинства, на которой настаивала католическая Церковь, так как, с точки зрения протестантов, спастись можно только верой.
Центральная часть католического культа, во время которой вновь совершаются последняя трапеза и жертва Христа. Месса с самого начала стала предметом критики со стороны Лютера, а вслед за ним и всех протестантов. Они видели в ней проявление суеверия и полностью отрицали спасительную роль таинства, на которой настаивала католическая Церковь, так как, с точки зрения протестантов, спастись можно только верой.
Споры шли также о смысле таинства: о реальном присутствии
Тела и Крови Христа в евхаристии под видом хлеба и вина. В католической Церкви
утвердилась доктрина о пресуществлении, согласно которой хлеб и вино реально
становятся Телом и Кровью Христа.
Лютер верил в реальное присутствие, но в виде
консубстанциации, т. е. сосуществования Тела и Крови Христа с хлебом и вином.
Цвингли отрицал реальное присутствие и считал евхаристию символическим актом
(приверженцев такой позиции стали называть сакраментариями).
Кальвин колебался
между позициями Лютера и Цвингли, склоняясь скорее к Лютеру, но позднее
реформатские церкви Швейцарии приняли позицию сакраментариев.
Католическая
Церковь в свою очередь приняла на Тридентском соборе догмат о реальном
присутствии.
________________________
 |
Фрагмент. Подписанные
нимбы / Juan de Juanes. La Última Cena.
Hacia 1562. Museo Nacional del Prado. Source
|
Известно, что Франциска
I привели в ярость листовки, развешенные в Париже и на дверях королевской
опочивальни в Блуа в 1534 г. В них содержались нападки на «отвратительную
римскую мессу», на которой король Франции присутствовал ежедневно.
 |
1547 год, Виттенберг,
Мариенкирхе. Лукас Кранах Старший /Lucas Cranach der Ältere (1472-1553) /
Reformation altarpiece by Lucas Cranach the Elder in the Stadtkirche St Marien,
Wittenberg. Вид алтаря в интерьере
__________________________ |
Из «Словаря эпохи
Возрождения»:
Вечеря Господня
Воспоминание о
последней трапезе Христа с учениками, на которой Он возвестил о Своей
спасительной смерти и установил Евхаристию; этим термином пользуются
протестантские церкви вместо «мессы»; по сравнению с прежним обрядом церемония
упрощена, центральное место в ней занимают чтение Слова Божьего и молитва перед
воспоминанием о последней трапезе Христа и причастием (в кальвинистских церквах
четыре раза в год).
_________________________ |
| 1565 год. Лукас Кранах Младший (1515-1586). Алтарь Замковой церкви в Дессау, 1565. В виде апостолов изображены протестанские теологи и князья. via / Among the seated guests were Luther, Melanchton and other prominent reformators / Epitaph for Prince Joachim of Anhalt. 1565. Lucas Cranach the Younger. Ev. Kirchgemeinde St. Johannis und St. Marien, Dessau. 257.5 x 209. Lime wood. Signature/Date: Artist's insignia bottom left winged serpent with dropped wings, facing left, and dated '1565'. From the church of St. Marien, Dessau. Since 1992 in the Johanniskirche, Dessau. Source |
Не менее хрестоматийное произведение Лукаса Кранаха Младшего – алтарь замковой церкви в Дессау, 1565.
 |
Здесь видные деятели
Реформации, а также знатные и состоятельные протестантские «светские
авторитеты» изображены на Тайной Вечере в качестве Апостолов и свидетелей
события. «Апостолы» могут(?) быть идентифицированы так: слева (по правую руку
Христа; от Иисуса — к концу стола): Георг фон Анхальт [? Князь Георг III фонАнхальт-Дессау (1507-1553)], Лютер (указывает на Христа рукой, но его взгляд
где-то блуждает), Йоханнес Бугенхаген, Юстус Йонас, Каспар Круцигер. По левую
руку Христа: Филипп Меланхтон, Иоганн Форстер, Иоганн Пфеффрингер, Георг Майор
и Бартоломеус Бернхарди.
 |
Фрагмент / Epitaph for Prince Joachim of Anhalt. 1565.
Lucas Cranach the Younger. Ev. Kirchgemeinde St. Johannis und St. Marien,
Dessau. Source
|
 |
| Фрагмент
/ Epitaph for Prince Joachim of Anhalt.
1565. Lucas Cranach the Younger. Ev. Kirchgemeinde St. Johannis und St. Marien,
Dessau. Source |
Рядом с большим чаном воды, в котором
охлаждается бутыль с вином стоит виночерпий. Он подает напитки участникам
трапезы. Перстень на левой руке говорит, что этот персонаж может являться
автопортретом Лукаса Кранаха Младшего.
 |
| Фрагмент / Epitaph for Prince Joachim of Anhalt. 1565. Lucas Cranach the Younger. Ev. Kirchgemeinde St. Johannis und St. Marien, Dessau. Source |
Официальное описание
проекта Lucascranach.org, в нем отсутствует перечень «Апостолов»:
Epitaph for Prince Joachim of Anhalt. 1565. Lucas Cranach the Younger.
The painting depicts the Last Supper, whereby leading representatives of the reformation replace the apostles. Only Judas is shown separated, seated at the side of the table, Christ serves him something to eat. Set apart from the event by the front bench Duke Joachim of Anhalt kneels in the foreground wearing sumptuous robes and with his hands in an attitude of prayer. Standing beside a large bowl of water a cupbearer serves cold drinks and offers them to the participants of the dinner party. The signet ring on his left hand suggests, that this may be a self-portrait of Lucas Cranach the Younger. At the back of the stately renaissance room stands a group of five men, that have been identified as members of the Anhalt ducal house. On the right further dishes are handed to a servant through a service hatch. [Görres, cda 2013]
Epitaph for Prince Joachim of Anhalt. 1565. Lucas Cranach the Younger.
The painting depicts the Last Supper, whereby leading representatives of the reformation replace the apostles. Only Judas is shown separated, seated at the side of the table, Christ serves him something to eat. Set apart from the event by the front bench Duke Joachim of Anhalt kneels in the foreground wearing sumptuous robes and with his hands in an attitude of prayer. Standing beside a large bowl of water a cupbearer serves cold drinks and offers them to the participants of the dinner party. The signet ring on his left hand suggests, that this may be a self-portrait of Lucas Cranach the Younger. At the back of the stately renaissance room stands a group of five men, that have been identified as members of the Anhalt ducal house. On the right further dishes are handed to a servant through a service hatch. [Görres, cda 2013]
 |
The
Last Supper [Epitaph for Prince Joachim of Anhalt]. After 1565. Follower of
Lucas Cranach the Younger. Dimension of painted surface: 248 x 200 cm.
Signature/Date: None. Ev. Kirche St. Agnus, Köthen. Source
|
Фрагмент аналогичной
работы, но другой – копии Тайной вечери Лукаса Кранаха Младшего – из города
Кётена, из церкви Святой Агнессы / Ev. Kirche St. Agnus, Köthen.
 |
The
Last Supper [Epitaph for Prince Joachim of Anhalt]. After 1565. Follower of
Lucas Cranach the Younger. Dimension of painted surface: 248 x 200 cm. Ev.
Kirche St. Agnus, Köthen. Source
|
Татьяна Горбутович,
искусствовед